Japanske tegneserier - manga. Hvad det er, og hvad interesse for læserne?

Det menes, at tegnefilm er mest for børn. Men i Japan animation, nemlig Anime taget af manga er populære, ikke kun blandt børn, men også blandt voksne.

Manga - som en del af den japanske kultur

Japanske tegneserier, manga - er en del af den japanske nationale kultur. De er ikke begrænset af nogen af de genrer og grafik ( "store øjne"), men baseret på dem er karakteristiske lyse animerede værker.

Den mest udviklede kultur af animation i verden er japanske animation, som omfatter anime og, selvfølgelig, manga.

Hvad er manga, og hvad er forskellen mellem den og anime? Kun få underholde spørgsmålet, og det er faktisk vigtigt, og ligger i selve karakteren af disse to begreber. De er en integreret del af japansk kultur. Manga - en kilde, stamfader til anime. Faktisk uden det, og anime ikke eksisterede , trods alt kun de mest populære japanske tegneserier i fremtiden bliver levende og multiplicere. Derfor korrekt at sige, at manga - en japansk tegneserier og anime - animation har.

En kort udflugt i oprindelsen af "Historien i billeder"

Manga tidligere havde i Lent og selvfølgelig navnet "Historier i billeder". Den første omtale af tegneserie historier, arkæologer fundet mere i de første århundreder af eksistens i Japan. Forskere har fundet tegninger, strukturelt ligner moderne tegneserier i grave gamle herskere, også kaldet gravhøje-Kofun.

Comic forhindret udbredelsen af tvetydighed og kompleksitet af den japanske skrift. Derfor manga i det japanske sprog læses fra højre mod venstre i stedet for venstre til højre, er det illustreret med en række sort-hvide tegninger, grafik, special effects og et minimum af tekst.

Første japanske tegneserier anses Choujuugiga ( «Sjove billeder fra livet i dyr"). De dateres tilbage til det 12. århundrede og blev skrevet af en buddhistisk præst og maler Toba (Hvad andet navn). Choujuugiga 4 er i form af papirruller. Men i løbet Kaku skabt af ham var ikke af en moderne betegnelse.

Hokusai Katsushika mærkelige og sjove billeder, der er karakteriseret ved den groteske billede, gav et enkelt navn - manga.

Hvad er manga og doujinshi?

Ironisk nok, om den form for uafhængig japanske animation jeg lærte en masse af europæiske og amerikanske tegnefilm tegneserier. Denne fusion fandt sted i anden halvdel af det 19. århundrede. Og i begyndelsen af det 20. århundrede japanske tegneserier har fundet deres egen niche i den japanske kultur. Manga finansieret og opmuntret af regeringen. Men tegneserier, der gik imod interesser staten, var forbudt. Netop da var der den første fantasy manga karakter - en kæmpe robot, der var imod hadede USA (1943).

Dette kup fandt sted i efterkrigstiden, takket være Tedzuka Osamu. Manga blev dannet som en mainstream populær kultur i Japan og erhvervet har karakteristisk for hende den dag i dag: en sort-hvid illustrationer på siderne, farve dækning, sjældne billeder på siderne, standard udtryk tegn på følelser slagtilfælde.

De, der maler og skaber en manga kaldet "manga". Men på det japanske marked, er der ikke kun en professionel manga, men amatør. Det er med "doujinshi" begyndte mange moderne manga.

Hvad er interessant at manga læsere?

Hvad er manga? Det er en syntese af animerede effekter, tegneserie, spændende historier. Denne urealiseret drøm om filmfotografer om billige, men smukke og af høj kvalitet specielle effekter, der trækker opmærksomhed og gør tilskuerne til at se hvert skridt og actionhelte. Dette er dybden og forskellige emner.

Interessant, spændende arrangementer udspiller sig i de sider af manga, blev hurtigt et tilflugtssted for mange helt urealiserede i filmgenrer: science fiction, mystik og andre.

Sukkerærter filmiske teknikker til rådighed for færre penge: tegning handling fra forskellige vinkler, store, mellemstore planer beskriver, trin for trin demonstration af bevægelse visuelt.

Det er også bemærkelsesværdigt karakteristisk for manga helte overfører følelser. Hun er stor, grotesk, men aldrig overflødig. Japanerne selv i livet er dårligt efterligne transmissionen af følelser, de bare siger: "Jeg er ked af, sjov." Men karakterer af manga og anime - det er det stik modsatte af deres skabere. Overfør følelser fokuseret og gennemføres gennem arbejdsstillinger, kostumer, dans, ord, gennem alt, der omgiver tegnet.

Ser man gennem de japanske tegneserier, kan du finde gnister flygter fra øjet, over hovedet på en hvirvel. Europæiske læsere af et sådant symbol er undertiden ikke fuldt forstået, men læserne af den opgående sol er godt klar over dette "sprog". Efter alt, hovedpersonerne følelser skabeloner udviklet endnu O. Tezuka.

Det menes, at jo mere oplever tal, jo mere bliver skematisk billede, de stærkere sit udseende ændres fra en realistisk til grotesk. Europæiske fans det tiltrækker denne forvandling: det giver dynamik, lethed og udtryksfuldhed af manga.

Hvad er usædvanligt er i den symbolske sprog af japanske tegneserier? Meget ofte vil den specifikke betegnelse, der er kendt endda en lille japansk være en nyhed for den uforberedte læser, og så er ikke klare.

For eksempel er den traditionelle manifestation af vrede i de sider af manga er Phillips rynker på panden, og strømmen af blod fra næsen af helten - et tegn på lyst og begær, frygt - hverken frygt eller manifestation af dårligt helbred, og et tegn på overraskelse.

Med udgangspunkt dette, før du tager op studiet af manga strimler, bør først studere dens "konventionelle sprog", og han, ved den måde, er ikke lettere end japanske tegn.