Vasilev Konstantin Alekseevich: billeder og beskrivelser

Vasilev Konstantin Alekseevich, hvis malerier vil blive behandlet i denne artikel, er ikke blandt de kendte kunstnere, hvis værker sælges på auktion for fabelagtig beløb. Men dette faktum ikke mindske sine ydelser til de husflid. I løbet af sit korte liv maler, også kendt under navnet Konstantin storrusserne, forlod omkring 400 værker, hvoraf de mest interessante billeder på den fabelagtige og historiske emner, portrætter, landskaber, tegninger, malerier i surrealistisk stil.

CV

Sovjetiske kunstner Konstantin Vasiliev blev født i 1942 i det tysk-besatte by Maikop (Krasnodar-regionen). Hans far, Alexei - en indfødt af St. Petersborg, en ingeniør, en elsker af litteratur og natur. Mor fremtidens kunstner Shishkin Claudia Parmonovna var slags Saratov bønder.

Efter krigen, en dreng med sine forældre flyttede til Kazan, og i 1949 - i placeret under den maleriske landsby Vasilevo. Fra barnsben Konstantin var glad for tegning, som viser en hidtil uset talent for hans alder i skrivning af akvareller. I fire år (1957 til 1961), studerede han ved Kazan Kunstskole. Efter endt uddannelse, underviste han på high school tegning og skitsering, og også arbejdet som grafisk designer.

Appel til surrealismen og ekspressionisme

Ligesom mange kunstnere, nogle gang i jagten på hans kunstneriske stil Vasilev Konstantin Alekseevich. Hans malerier er minder om den tidlige periode surrealistiske værker af Picasso og Dali. Disse omfatter "apostlen", "strenge", "Ascension". Fascineret af surrealisme, Vasiliev hurtigt mistet interessen for ham, at tro, at med dens hjælp er det umuligt at opnå et udtryk for dybe følelser på lærred.

Den næste fase af sin kreativitet sovjetiske kunstner forbundet med ekspressionisme. I løbet af denne periode, ud af hans hånd ud film som "memory-ikon", "Sadness Queen", "Musik af øjenvipper," "Vision". Men snart føreren af ekspressionisme og nægtede, overvejer denne tendens i kunsten overflade og stand til at udtrykke dybe tanker.

Opret mønstre i den russiske stil

Kunstner Konstantin Vasilyev, biografi og kreativitet, der er beskrevet i denne publikation kan afsløre en virkelig først efter jeg begyndte at male landskaber i sit fædreland. Naturen inspirerede ham til at skabe malerier i den traditionelle russiske stil. Efterhånden blev han landskaber supplerer billeder af mennesker. Parallel Konstantin blev interesseret i studiet af den historiske litteratur, russiske epos og myter. Jo mere han lærte om fortiden af sit folk, jo mere han ønskede at gengive scener fra sit liv på lærredet. Det er her, at kunstneren formået at maksimere afsløre deres talent. Inspireret af den russiske kultur, Vasiliev skrev den mest berømte sine værker :. "Northern Eagle", "Waiting", "Mand med en ugle" blev berømt Konstantin og som maler af kampscener Hans forfatterskab tilhører et portræt Marshala Zhukova, maleriet "Farvel af slaviske". "Parade af den 41.", "Hjemve".

Konstantin Vasilyev - en kunstner, der skabte sine mesterværker af musik. Da han malede i sit atelier lød russiske folkesange, patriotiske værker af krigsårene, værker af Sjostakovitj og andre klassiske komponister. Kærlighed til musik har fundet sine overvejelser i arbejdet i Konstantin. I begyndelsen af 60'erne, skabte han en række grafiske portrætter af berømte komponister ( "Rimsky-Korsakov", "Shostakovich", "Beethoven", "Mozart", "Debussys" og andre.).

Kritik af kunstneren, hans død

Undskyld, jeg kunne ikke få den anerkendelse hans talent Vasilev Konstantin Alekseevich. Hans malerier anklaget for russisk fascisme, blev den kommunistiske regering forfulgt. De hensynsløst kritiseret, kaldet "ikke-sovjetiske". Masters gentagne gange opfordret til at stoppe tegning. Kun et par gange i livets værker af kunstneren var heldig nok til at besøge udstillingerne i Moskva, Kazan og Zelenodolsk.

Bullet sætte i arbejde døden Vasileva Konstantina. Kunstneren, der var kun 34 år, bankede ud af toget. Det skete den 29. oktober 1976, få dage efter han afsluttede arbejdet på hans mest berømte maleri "Mand med en ugle." Konstantin blev begravet i sit hjemland landsby Vasilevo, i samme birkelund, hvor han elskede at hente inspiration fra naturen.

Beskrivelse af malerierne i den tidlige fase af kreativitet

På billeder af forskellige perioder interessant at se, hvordan man kan forbedre dygtighed Vasilyeva gennem årene. I sit arbejde "The Ascension", skrevet i 1964, spores efterligning af Salvador Dali, der har et job med en lignende tema. Men hvis man ser nøje på billedet af en sovjetisk kunstner, kan du se en helt ny fortolkning af historien om Kristi himmelfart. Jesus er afbildet Vasilyev ikke lide døden, som det er sædvane, men i live. Hans ansigt udtrykker bekymring om fremtiden for menneskeheden. Konstantin Vasilyev - en kunstner, der gennem sine malerier, sagde: Døden er ikke underlagt ikke kun sjælen af Frelseren, men også hans krop.

"Icons of Memory" blev skabt i de år, hvor Konstantin var på jagt efter hans stil og malet i genren af abstrakt ekspressionisme. Denne kunstnerens arbejde - er ikke bare en romantisk collage, det er en erindring om hans ømme følelser for en pige ved navn Lyudmila. I det faldt Konstantin forelsket i 20 år. Efter bruddet med en ung dame, han havde ødelagt alle sine billeder. Scraps billeder Ludmila holdt mor kunstner. De tjente senere som grundlag for oprettelsen af "Ikoner ...", der symboliserer tabt kærlighed Billedet skaberen.

Vasilev Konstantin Alekseevich: Billedet sidste leveår

Kort før sin død Vassiliev tegner et billede af "Waiting", der skildrer den russiske skønhed med et lys i hånden. Pigen ser ind i matteret vindue venter på nogen fra familien. Det vides ikke, hvem heltinden ser ud af billedet. Sandsynligvis kan de tilbageholdte eller andet sted på vejen brudgom, men være en mand, der ikke vendte tilbage fra krigen. Pigens ansigt, tændte et stearinlys flamme, synlig bekymring for en elsket. Fire Master malet på lærred selvlysende maling, så det ser meget realistisk. Vasilyev malede dette billede til fødselsdag af sin mor, hvilket er grunden til mange mennesker tror, at billedet af de unge damer han malede det i en ung alder.

"Mand med en ugle" er højdepunktet af kreativitet og Konstantin, i en trist tilfældighed, hans sidste værk. Hendes mester afbildet vokset klog livserfaring hvidhåret gammel mand, der holder et stearinlys i sin højre hånd. Han var træt, men foran ham langt. På venstre hånd rakte sin ugle sidder. Den gamle mand står over snedækkede jord, ser i det fjerne hæk look. Over hans hoved - stjernehimlen, og ved hans fødder skilt ild fra et papir rulle med navnet på kunstneren. Seerne har forskellige opfattelser af handlingen i billedet. Nogen ser den gamle mand af Gud, og for nogen er det - indbegrebet af jordisk visdom. Billedet gør et varigt indtryk på andre. I nærheden af hendes ønsker at blive længere og prøve at se, hvad der er hvad kunstneren ønskede at fortælle menneskeheden.