Bernardo Bertolucci: filmografi og biografi

En af de mest berømte og vigtige navne i europæisk film, hævet over enhver tvivl, er Bertolucci. Direktør filmografi omfatter omkring 25 malerier, men det er en sag, hvor det er kvaliteten forrang. I løbet af de sidste 50 år mange Bernardo Bertolucci fortsatte med at skyde deres billeder, og hver ny er altid en oprigtig interesse fra kritikere og publikum rundt om i verden.

Barndommen og ungdommen

Siden fødslen af den kommende direktør blev dømt til at kommunikere med kunst og kultur. Bernardo Bertolucci, hvis biografi begynder i den italienske by Parma i 1940, blev født i en kunstnerisk familie. Hans mor Ninetta var lærer og hans far Attilio filmkritiker, en digter og professor i kunst. Hele denne miljø, der omgav ham siden barndommen, kunne ikke forlade fingeraftryk på den enkelte dreng. Fader på alle måder oplyst sit barn og var meget glad, da han skød sin første kortfilm, mens han studerede i skolen. Så Bernardo blev interesseret i at skrive og endda indskrevet på universitetet i Rom i retning, er tæt forbundet med den filosofi og litteratur. På dette tidspunkt havde han allerede blevet en velkendt digter i visse kredse, og gennem forbindelser i 1961, arbejdede som assistent for Pier Paolo Pasolini.

Tidlig karriere

For Bernardo Bertolucci s filmografi i biografen begyndte i 1962, da han forlod universitetet for at hellige sig helt til optagelserne. I samme år udgav han sin første fuld-længde spillefilm kaldet "Bony Godfather." Forfatterne er meget bekymrede for, hvordan tingene fungerer i det moderne samfund, i særdeleshed, han opmærksom på sine laster. Debut billede indstiller den generelle tone for alle efterfølgende og blev en slags model for fødslen af en unik stil.

Hans næste opgave bliver "Før revolutionen", som allerede er til stede ofte påvirker direktør emnet incest. Filmen blev passeret uden megen nysgerrighed, men stadig blev betydningsfuld for den fremtidige karriere af skaberen. Før hele verden vil kende navnet Bertolucci, hans filmografi har tid til at genopbygge med tre andre malerier, såsom "Kærlighed og Fury", "Partner" og "The Spiders krigslist." Omkring samme tid, det vil sige i slutningen af 70'erne, han skyder serien "Pipeline" og virker som en co-forfatter af kultfilmen af hans landsmand Serdzhio Leone "Vestens hårde halse".

verdensomspændende berømmelse

Næste direktør undersøger nazistiske fortid hjemland Italien, hvilket resulterer i en roman af Alberto Moravia. Maleriet hedder "The Conformist" og bragte international berømmelse til sit ophav. Hun blev tildelt "David Di Donatello" -pris og blive en innovativ og sætte en ny retning i sin genre, hvilket resulterede i filmen "The Godfather". Skandaløse og fordringsfuldhed altid skelnes film af Bernardo Bertolucci. Filmografi direktør kendt af de fleste seere takket være hans film "Sidste Tango i Paris."

I nogle lande er det endda blevet forbudt, herunder Sovjetunionen, men folk stadig findes mulighed for at smage den forbudne frugt. Den overflod af erotiske, for eksplicitte scener, dog ikke forhindre, at filmen, der skal tildeles nomineringen "Golden Globe" i 1974. Det næste arbejde var instruktørens krig drama "The Twentieth Century", som hovedrollen Zherar Deparde og Robert De Niro. Det var en professionel anledning til højder af succes, som desværre hurtigt gik i forfald efter "måne" og "Tragedy af en latterlig mand", mange kritikere opfattes rent negativt.

engelsk periode

Der er nogle linjer, der gennemsyrer og er inddelt i grupper af Bertolucci film. Filmografi direktør tager en ny drejning efter de tidligere fiaskoer arbejde, og han forlod for England, at give afkald på ikke skyde mere til den italienske tema. Her begynder en ny periode af hans arbejde. Bernardo var altid interesseret i at invitere kultur i Østen, der inspirerede ham til at lave en film udelukkende dedikeret til Kina. Det hedder "Den Sidste Kejser", og på sin konto så meget som 9 awards "Oscar". Tape øjeblikkeligt tryllebundet publikum rundt om i verden og betragtes som en perle af kulturarven.

Dernæst han udforsker Afrika og Tibet i filmen "Little Buddha" og "The levende luftrum", som ikke var i stand til at nå op på sin tidligere mesterværk, men alle, der bekymrer sig om arbejdet i den berømte italienske instruktør, vil de stadig være nysgerrig. En historie om Siddhartha Gautama blev godkendt selv af Dalai Lama.

Retur til Italien

I de lange 15 år Bernardo rejser og skyder hans film, men til sidst vender hjem. Der, får han at arbejde på dramaet "Stealing Beauty". Ved den tid, mange aktører ønsker at få maestro Bertolucci. Filmografi Liv Tyler, for eksempel, bliver først hovedrolle, og efterfølgende skuespillerinden begyndte at modtage mange andre forslag. Filmen fortæller om en pige af utrolige skønhed, som, efter den tragiske selvmord af moderen bliver sendt til Toscana for at søge trøst og spor, der fører til årsagerne til denne forfærdelige handling. Filmen blev præsenteret ved filmfestivalen i Cannes, men belønningen var aldrig modtaget. En anden italiensk instruktør begyndte at arbejde tape "under belejring", men det har ikke været ofte huske på baggrund af andre mesterværker af master.

2000'erne

Det tyvende århundrede var højdepunktet af aktivitet Bertolucci, hvis filmografi er i øjeblikket bremset. Dette er ikke overraskende i betragtning af en alder af ældre direktør. Ikke desto mindre har han medforfatter to fulde almanak (såsom "Ten Minutes Ældre: Den Cello" og "Venedig 70: Future Reloaded"), sammen med andre store instruktører. I 2003 kom udgivelsen maleri "Drømmerne", som straks vandt millioner af seere verden over. Det er dedikeret til Paris optøjerne i slutningen 60-erne, og stjernespækket fremragende unge talenter: Eva Green, Louis Garrel og Maykl Pitt.

Det tog yderligere ni år, før Bernardo Bertolucci udgivet en anden film. De blev et familiedrama "Du og jeg". Det blev dog opfattet af kritikere modstridende. På næste instruktør endnu historie er tavs, men én ting står klart: hvad hun var, uanset hvad temaet eller forstørret, hvor hun blev skudt, kinogurmany over hele verden med en umættelig sult vil vente på sin udgivelse i teatre. Efter alt, selv om det ikke bliver endnu et mesterværk, er det stadig fortjener opmærksomhed på grund af det faktum, der skabte en af de største mestre i biografen, nogensinde har levet på planeten.