Biografi af Sandro Botticelli. Hans værker er kendt over hele verden

Sandro Botticelli, hvis værker er en uvurderlig arv, med Europa et glimt af svundne tider, - en fremragende maler i renæssancen, en lys skikkelse i baggrunden malere periode Lorenzo den Prægtige.

Biografi italienske maler

Rigtige navn Botticelli - Alessandro Di Mariano Filipepi. Botticelli kælenavn blev arvet fra sin ældre bror og betyder "bochonochek". Florentine Sandro Botticelli, hvis værker er beundret over hele verden, blev født i 1445 i familiens læder Tanner og var den yngste søn. Far Mariano Filipepi med sin kone Zmeraldoy lejet lejlighed, eget værksted gav en meget beskeden indkomst, så garver held drømt vedhæfte deres sønner og forlade deres håndværk. I 1458 Sandro sort arbejde som lærling i hans bror ejede et smykke værksted. Podnatorev i denne vanskelige kunst, der kræver tillid og præcision i udformningen, og snart begyndte at male to år senere indskrevet i lærling til den florentinske maler Fra Filippo Lippi, der har studeret op til 22 år.

Første lektioner Botticelli

Værdifulde erfaringer af smykker nyttig kunstner herefter: berømte værker Sandro Bottichelli karakteriseret klarhed højdekurver og professionel brug af guld, der blev anvendt i ren form til baggrunden billede eller som en blanding til maling. Den tid, der bruges i værkstedet vejleder, fortsatte med at de unge produktive og sjov. Disciplen blev en tilhænger af hans lærer og efterligne ham i alt. Sidste, at reagere i naturalier til en sådan oprigtig hengivenhed og lyst til at absorbere så meget som muligt for at få viden Botticelli forsøgt at give alt i sin magt. Stil første lærer havde en enorm indflydelse på skrivemåde af malerier af Botticelli, især i ornamentale detaljer, farve og skrifttyper.

Næste Sandro tørster efter ny viden, den besøgende blev værkstedet Andrea Verrokkio - italiensk billedhugger og maler, en alsidig mand, der ledede et team af dygtige kunstnere begyndere. Atmosfæren i kreativ søgning, herskede blandt befolkningen i kunst, er det klart til udtryk i de første værker af de florentinske mestre: "Madonna i rosenhaven" "Madonna og Barn med to engle" og Det kan tydeligt ses i dem erfaringerne fra deres lærere Botticelli. I 1467 besluttede den florentinske at åbne deres egen butik.

Større værker af Sandro Botticelli: "Allegori of Strength"

Første ordre kunstneren henrettet i 1470 for hallen af Commercial Court - byens bureauer, at behandle sager om økonomisk kriminalitet. Det var et maleri "Allegori of Strength", der forestiller en siddende figur på en dyb trone. Viser sig i udførelsesformen i overbevisning og moralsk styrke, "Strength" Botticelli kropsholdning udtrykker hans indre ustabilitet og skrøbelighed.

1472 var præget af Sandro om indskrivning i Artists Association - guild of St. Lukes, som gav maleren mulighed for at inkludere en workshop om juridiske grunde, omgivet sig med assistenter. En af de studerende Botticelli var søn af en tidligere lærer - Filippino Lippi.

Rygtet om den florentinske maler

Ved 1475 Sandro Botticelli hvis værker er for det meste skrevet i bibelske og mytologiske temaer, blev en kendt og eftertragtet herre. Kunstneren malede til kirker, skabe vægmalerier, erstatter gradvis adopteret fra Filippo nåde og plane linearitet af en ny forståelse af omfanget og en mere kraftfuld fortolkning af tallene. I modsætning til sin første lærer, hvis arbejde er præget af en bleg palet, dit lærred maler beriget lyse farve, efterhånden bliver mere og mere mættede. Som Sandro Botticelli, hvis malerier legemliggøre ånden i renæssancen, til transmission af hudens farve begyndte at bruge okker skygge - en teknik, som er blevet en funktion af hans skriftligt stil malerier.

Kendt arbejde Sandro Bottichelli

Billeder af malerier af italienske kunstner overbringe den enorme talent af den florentinske, der forlod en lys spor i den kunstneriske arv af landet. Mange værker af Sandro Botticelli tilhører 1470:e år, selv om ikke alle af dem har de præcise datoer. skriver det meste af tiden bestemt af dem gennem stilistisk analyse. Af denne tidsperiode er sådanne baner som "Tilbedelse" (1475), "St. Sebastian "(1473)," Portræt af en florentinsk Lady "(1470) og" Portræt af en ung mand "(1470). Omtrent i 1476 det var malet et portræt af sin bror Lorenzo den Prægtige - Dzhuliano Medichi, som blev dræbt under 1478 sammensværgelse. Botticelli i tæt kontakt med Medici-familien - den ubestridte hersker over Firenze. Det er for Giuliano kunstner malet et banner for 1475 turneringen.

Individualitet Style Botticelli

I værker af den periode af 1470 år kan spores tilbage til den gradvise vækst i de kunstneriske færdigheder af den florentinske forfatter: i sine lærreder forsvandt lånt fra andre kunstnere stilarter og stilistiske variationer. I Botticelli fik sin egen skrivemåde: karakterer af hans malerier er kendetegnet ved en stærk struktur, konturer karakteristisk for vitalitet, elegance og klarhed, og dramatisk billedsprog opnås ved en kombination af stærk indenlandsk følelser og handling. Disse komponenter er til stede i fresco "Saint Augustine" (1480). Kunstneren var god til at skrive den stadig liv. Objekter, der er til stede i hans malerier er afbildet præcist og klart udtrykke forfatterens evne til at fange essensen af formularen korrekt. På samme tid, de ikke kommer i forgrunden, der fokuserer beskuerens opmærksomhed på centrale karakterer. Baggrunden for Sandro Botticelli, hvis malerier er repræsenteret i verdens mest berømte gallerier, brugte de gotiske kirker, slottets mure og således opnå smuk romantisk effekt.

Kalkmalerierne til det Sixtinske Kapel

Deres ordrer Sandro Botticelli hvis værker bringer publikum ind i ekstase, for det meste er modtaget i Firenze. En af de mest berømte malerier - "St. Sebastian", skrevet til den gamle by kirken Santa Mariya Madzhore. Klud, højtideligt placeret på en af kolonnerne i kirken i januar 1474 fast etableret i den kunstneriske panorama af Firenze. I 1481 blev Sandro Botticelli, sammen med Domenico Ghirlandaio og Cosimo Rosselli inviteret af pave Sixtus IV i Rom for at skrive de kalkmalerier på sidevæggene af nyopførte Det Sixtinske Kapel. Den udførte "The Healing af Leper og Jesu fristelse", "Straf Korea" og arbejde "Scener fra liv Moses:" forfatteren glimrende løst problemet med fortolkningen af komplekse bogoslovnoy program: fuld udnyttelse af de sammensatte effekter, fortolket det live, klar, lys dramatiske scener.

Mytologiske tendens i malerier af Botticelli

Tilbage i 1482 i Firenze, Sandro begravede sin far. Efter en kort pause igen begyndte at skrive mønstre. Denne gang var det toppen af herlighed Botticelli: skarer af kunder kom ind i hans værksted, så de udførte ordrer eleverne mester, mens han selv tog op de udfordrende og prestigefyldte ordrer. På dette tidspunkt, så verden de berømte værker af Sandro Botticellis "Pallas og Centaur", "Forår", "Venus og Mars", "Venus 'fødsel", der vedrører et af de mest værdifulde værker af renæssancen og er en sand mesterværker af vestlig kunst. Plots af disse malerier, som klart mærket effekten af antikke kunst og indgående kendskab til klassisk skulptur, inspireret af mytologi.

"Venus 'fødsel"

"Venus 'fødsel" myte symboliserer forbindelsen af stof og livgivende ånd pustet ind i hendes liv. Forbedring af den menneskelige race legemliggjort i figuren af Ora, gudinden trækker dække af beskedenhed - et historisk øjeblik, som er meget klart og indtrængende præget italiensk mester Sandro Botticelli.

Billede, en liste over hvilket er ganske omfattende, i de senere faser af stål karakteriseret ved tegn på en vis manierisme, så at sige, selv-beundring, selvbeherskelse. For væksten af psykologiske udtryk er en overtrædelse af andelene af figurerne. Det er kendt, at Botticelli ofte bestilt skitser til prints og tekstiler, men vores tid blev nået kun en lille brøkdel af disse tal.

Berømte malerier af den italienske

Maleri "The Wedding af Jomfru" (1490) mættet med spændende angst, bekymring følelser og lyse forhåbninger. Captured i et maleri engle transmittere spændt, i en gestus af St. Jerome spores selvtillid og værdighed. Arbejdet følte en vis afvigelse fra de perfekte proportioner, en stigning på spændinger, øge farven feltet - en ændring af stil, iboende Sandro Botticelli. Arbejde, foto lærreder udtrykker ønsket om en dyb drama, som tydeligt kan ses i filmen "Forladt", historien er taget fra Bibelen: Tamar, der kørte Ammon. Kunstnerisk personificeringen af denne historiske kendsgerning bærer en human betydning: forstå svaghed en kvinde, sympati for ensomhed og fortvivlelse begrænses af dets faste barriere i form af et tykke mure og låste porte.

De sidste år af livet i den italienske kunstner

I 1493 begravede Botticelli hans elskede bror Giovanni, Firenze dengang sige farvel til Lorenzo Magnificent. I byen - den tidligere vugge humanistisk tænkning - lød revolutionære taler Savonarody. Kreativ krise indtraf i livet af Sandro Botticelli. Billeder, der er beskrivelser af hvilke karakteriseret ved en dyb sorg og sorg, udtrykte fuld nedgang i humør af forfatteren. Savonarody prædike om den kommende verdens ende har ført til, at folk i januar 1497 i det centrale torv gav et kæmpe brand, som brændte de værdifulde kunstværker. Masse psykose gav nogle kunstnere, blandt dem Botticelli. Flammerne, han brændte nogle af hans skitser, selv om den nøjagtige beviser for denne handling er ikke tilgængelige. Snart Savonarola blev beskyldt for kætteri og offentligt henrettet.

Ved slutningen af sit liv var Botticelli meget ensom, blev alvorligt syg og svagelige. Ifølge samtidige, kunstneren var i stand til at gå alene med krykker. Sin tidligere herlighed er i fortiden, vi holdt op med at modtage ordrer: min tid, blev erstattet af en ny æra af kunst. Kunstneren var aldrig gift og fik ingen børn. Sandro Botticelli døde alene i 1510.