Ivan Shishkin, "I Wild North" - maleri af ensomhed

Kunstner Ivan Shishkin - en af de største landskabsmalere. Hans natur ikke mister realismen i livet og pragt, når de flytter fra naturen til lærredet.

Tynd, næsten uden mulighed for viden, forståelse og evne til at repræsentere de forskellige plantearter former giver landskabet Shishkin realistisk skønhed og ærlighed, det er det, der gør hans malerier så populære, elskede og mest genkendelige.

"I Wild North"

En vidunderlig kunstner - Ivan Shishkin. "I Wild North" - et billede malet for at illustrere den eponyme digt af Mihaila Yurevicha Lermontova, som til gengæld er en fri oversættelse af digtet "Pine" af den tyske digter Genriha Geyne.

Ved at kombinere de motiver af personlig ensomhed Heine og mere generaliseret tema af menneskelig sjæle adskillelse i Lermontov version, maleriet "I Wild North" skaber en følelse af evighed alene, tidløs, men ikke håbløs tilstand af sorg, som er ideel til både de oprindelige digt illustrationer, såvel som dets oversættelse.

Næsten enhver beskrivelse malerier nævner Shishkin den utrolige realisme og sensualitet af sine landskaber, den absolut sikkerhed, at dette sted findes et eller andet sted, og hvis du får der, vil se nøjagtigt, som det flyttet til lærredet Shishkin. "I Wild North" - et billede, der er ikke en undtagelse fra denne regel.

Historien om skabelsen

I 1891, 50-året for den store digter død, en samling af værker M. Yu. Lermontova blev frigivet. Dens entydighed var i en lang række illustrationer lavet af berømte kunstnere fra den tid, hvoriblandt var Shishkin fod med Vrubel, Vasnetsov, Serov, og mange andre.

Shishkin, som på det tidspunkt ikke var fremmed for ensomheden og vinterlandskab, valgte at illustrere det er et digt. Kunstneren blev fuldstændig klar over tabet af sin kone og sønner, og senere flytter til Finland datter. Det var der, på den nordlige kyst af Den Botniske Bugt, i byen Kemi blev skrevet maleri "I Wild North", sammen med andre vinterlandskab kunstner.

Shishkin, "I Wild Nord": billedet, komposition og farve

De kolde hårde kanter perfekt fremhæver farvepaletten er valgt af forfatteren til at skrive landskab. Billedet er ikke helt grøn - alle opslugt sent om natten og lyse måneskin, understregede en masse blå nuancer - fra blå-hvid til blå-sort.

Kompositoriske fokus af billedet er en høj fyr, som er forskudt en smule til venstre, der skaber effekten af en sort afgrund ved foden af klippen. Lav linje fantom horisont jævnt opdeler landskabet i to, lade nattehimlen "absorbere" rummet, hvilket understreger den ensomhed fyrretræ.

På trods af, at månen ikke er synlig på lærredet, er det ikke desto mindre er et fuldgyldigt del af sammensætningen på grund af dens lys spiller en vigtig rolle i farverne på maleriet og den følelsesmæssige belastning.

Ivan Shishkin, "I Wild North": beskrivelse af billedet

Atypisk høj for polære breddegrader ensomme fyr vokser på kanten af en klippe. En lignende historie kan symbolisere styrke og fasthed af ånd, den opadgående bevægelse på trods af forhindringer, optimisme og tro på forandring til det bedre. Men se på dette billede, det kommer ikke til at tænke på nogle af ovennævnte.

Følelsen af ensomhed, sorg og resignation fyldt billede. Høj fyr, stolt af natur træ stande, selvom ydmygt bøjede hovedet, resigneret til skæbnen og vendte sig mod sin eneste følgesvend - måneskin.

Samtidig er billedet ikke er fuldstændig fortvivlelse eller håbløshed, er der ingen pessimisme og fejhed, såvel som i digtet Lermontov. Følelse af stille sorg indhyllet af sne og måneskin, er det ikke fremmed for fred og ro, er det perfekt illustreret ved Shishkin. "I Wild North" - et billede, der gør en perfekt ensomhed.