Minuet er en dans fra fortiden, som blev hovedrollen for ny musik

Minuet er en kongedans. Sådan blev det karakteriseret i de sidste århundreder, og intet har ændret sig i dag. I den moderne verden kender kun sande kunstkendte kunstnere om eksistensen af en sådan dans, og desværre fra offentligheden er det uigenkaldeligt gået. Minuet er en dans, der består af langsomme bevægelser, små trin, smukke pas og curtsies. Og for at springe ind i fortiden og finde ud af, hvordan vores forfædre hvilede på kugler, studerer vi mere detaljeret historie og alle funktioner i minuetet.

Oprindelse af genren

Fødestedet for minuet er den historiske region i Frankrig Bretagne. Der eksisterede han sammen med andre folkedanser, der dog også blev udført i aristokratiske kredse. Kernen i det var kun, at parret flyttede grasiøst og udførte små skridt. Selvfølgelig var en sådan handling altid ledsaget af den tilsvarende langsomme musik. Selv på det tidspunkt var den populære franske franske minuet allerede udført med en vis størrelse - ¾. Mange komponister skrev værker specielt til denne dans eller bare improviseret på højtidelige receptioner og bolde.

Dannelsen af dans i de brede folkemasser

I begyndelsen af det 17. århundrede anerkendte kong Louis XIV i Frankrig dette fantastiske fænomen med folkekunst. Det var han, der officielt proklamerede til hele landet, at minuetten var en dans. Det var nyheder, der straks spredte sig til alle byerne, og på hver aristokratisk domstol begyndte at udføre en minuet af mennesker tæt på kongen, tæller, baroner og andre indehavere af høje titler. I betragtning af at i den 17-18 århundreder i hele Europa og endda i Rusland var der en mode for alt fransk, blev denne nye genre hurtigt ledende hos alle de ædle domstole. Minuet var til fordel for Peter den Store, det vil sige i Petersborg og Moskva, blev han udført i Polen i Storbritannien. Dansens popularitet faldt ikke til midten af 1800-tallet, mens langsommere pas blev erstattet af mere energiske rytmer og skarpe bevægelser.

Historisk billede af dansen

Ved begyndelsen af dets eksistens bestod minuet af meget enkle, men meget yndefulde bevægelser. Performers udført curtsey, extended pas; De flyttede rundt i lokalet og nærmede sig hinanden og derefter gik på pension. Således blev indtrykket skabt, at en minuet ikke er en dans, men en invitation, meget galant, flirtende og høflig. Det var bemærkelsesværdigt, at kun et par udførte det. Det er, gæsterne skiftede om at danse minuets - først de mest bemærkelsesværdige mennesker, så resten. Efter dansen blev udbredt i Frankrig og hinsides, blev dets bevægelser mere komplicerede. Det var vigtigt at udføre trin til siden og fremad med maksimal nøjagtighed og dermed opbygge tallene. Der var også en yderligere vigtig metamorfose. Siden 1700-tallet er minuetten en dans, der udføres af alle gæsterne på én gang. Den første var kongerne, efterfulgt af Dauphinas med ledsagere, og derefter de andre titler gæster. Alle kunstnere under dansen blev opstillet i visse figurer. Oftest var disse bogstaverne "Z" eller "S".

Barokalderen

I løbet af denne periode har minuet betydelige transformationer. Hastigheden er accelereret, bliver mere mobil og ikke-standardiseret rytme. Hvis tidligere dansen blev udført strengt på ¾, nu til denne størrelse var variationen - 6/8 tilføjet. I barokalderen er en minuet en dans udført på samme tid af de fleste gæster. Samtidig skal alle deres bevægelser være fyldt med ikke kun coquetry, men også begærlighed, snedig, karisma. For at understrege en sådan "frivoløs" karakter af dansen ændrede folk partnere. Det er også vigtigt at understrege, at i de barokke stilens år syntes de første klassiske musikalske akkompagnementer for denne dans. De blev opdelt i tre dele og kode. Den første var to-voiced, den anden - tre-voiced, i tredje del motiver fra den første blev gentaget. Koden var lille og skal have været spillet i majeure.

Egenskaber ved at studere dans

Det er fantastisk, men for den tilsyneladende enkelhed af minuetets præstationer blev den tidligere studeret i årevis. Børn fra små alder blev lært at bevæge sig korrekt, udviklet deres plasticitet, nåde. Hver overgang blev hvert trin repeteret med den største præcision, fordi enhver bevægelse i en sådan dans burde have været let, som om improvisering og samtidig klart, selvsikker, sammenfaldende med alle de andre. I retfærdighed skal det bemærkes, at minuet er en dans, der er vanskelig for mænd i første omgang. De havde brug for at fjerne hatten, så som om i én bevægelse for at lokke damen til dansen, uden at forstyrre den samme "vejrtrækning", læg den på hovedet.

Som verdens klassikere skrev

Mynt i musik er ikke kun et akkompagnement for en dans, som har en vis rytme og tempo. Dette er en særskilt genre der eksisterer sammen med en sonata eller et forspil. Oprindeligt eksisterede den som en separat form og blev udført på et cembalo eller clavichord. Senere blev det en obligatorisk del af den instrumental suite. Da popularitet begyndte at vinde en genre som opera, blev minuet en del af overturen. I det 18. århundrede begyndte minuets allerede at lave hele suiter. Det første nummer blev nødvendigvis skrevet i store, og efterfulgt af en dans i en mindreårig.

Ofte var denne dans skiftet med andre, hvor frets også varierede. Blandt komponisterne, der skrev musik i denne genre, er det værd at nævne IS Bach. Sammen med ham arbejdede Handel, J.-B. Lully og andre komponister fra Rococo-æraen. Senere tog forfatterne af den romantiske æra op med at skrive minuets. De var Beethoven (i sine noter kalder han minuet "scherzo"), Gluck, Mozart, Satie, Debussy. Denne genre findes også i værker af russiske komponister: Tchaikovsky, Glinka, Rubinstein og andre.