Teater i Rusland i det 18. århundrede: historie og mennesker

Det har længe været i vores land blomstrede teater. Klovne underholdt folk synger og dans, samt spillet de sjove scener. På messer shill mennesker showman. Og i kvadrater roving kunstnere sang, dansede og reciterede at underholde publikum.

To grene af kunst

Teater i Rusland i det 18. århundrede udviklet i to retninger. Folk håndværk har fortsat traditionen med buffoons. Der blev afholdt repræsentationer i fri luft eller i et særligt rum - skur.

Forestillinger domstol teater blev først dokumenteret under regeringstid af Mikhail Romanov - grundlæggeren af dynastiet på det russiske trone. Indledt en ny underholdning var Artamon Boyar Matveev. Denne mand har gjort meget for den russiske stat. Han var leder af ambassadørerne af ordenen - det Udenrigsministeriet på det tidspunkt. Artamon Matveev ofte rejst i udlandet. Han var dybt involveret i kulturen i mange lande og forsøgte at indgyde i Rusland, nogle europæiske traditioner. Artamon Matveev betragtes som den første vesterlænding.

Grundlægger af Drama og Ledelse

Teater i Rusland i det 18. århundrede ikke ville have fundet sted uden denne multi-facetteret menneske. professionel trup blev organiseret på hans vegne. En første play vist i Rusland, var den bibelske historie om Ahasverus. For Kongens underholdning separat rum blev bygget. Sovereign kunne lide en idé, og forfatteren generøst belønnet. Så der var den første russiske dramatiker og instruktør? Historien har bevaret sit navn. Den lever i Moskva tyske Johann Gregory.

Ny underholdning fanget meget hurtigt. I mange velhavende hjem fra dengang, der arbejder teatre. Skuespillerne var som frie mænd og livegne.

Epoken Times

Teater i Rusland i det 18. århundrede er forbundet med navnet på Peter den Store. I løbet af sin regeringstid blomstrede kunsten. Peter ofte inviteret til de russiske udenlandske touring selskaber. De er ikke blot viste nye forestillinger, men også lidt progressive ideer, inspirerende russiske forfattere. Peter byggede teater på den Røde Plads. Senere blev ødelagt.

Teater i Rusland i det 18. århundrede udviklede ikke kun i Moskva, men også i St. Petersborg. Ved retten åbnede Anny Ioannovny etablering med russiske skuespillere. Afspiller skrev den berømte dramatiker Alexander Sumarokov for ham.

videreudvikling

Da Elizabeth kom de såkaldte kejserlige teatre. Disse regeringsorganer eksisterede på bekostning af statskassen. Direktøren for Imperial Theatre på Vasilevsky Island var Sumarokov.

Teatret af det 18. århundrede i Rusland fortsatte med at udvikle under regeringstid af Catherine II. På hendes domstol arbejdede flere professionelle trupper. Den særlige stilling besat af de italienske operasangere. Jeg arbejdede og russisk teatertrup. I løbet af denne periode, teatret er ophørt med at være rent underholdning palads. Byen åbnede en offentlig underholdning virksomheder, som beskæftiger både russiske og udenlandske kunstnere.

Kreativitet Ivan Dmitrevsky

Teatret af det 18. århundrede i russisk kender navnene på berømte iværksættere: Titova, Belmont, Medox. På dette tidspunkt, den fortsatte eksistens af ejeren af truppen i de provinser, hvor de spiller livegne kunstnere. Fremragende skuespiller var Ivan Dmitrievsky. Han har haft en fornem karriere. I den første professionelle russiske trup Volkova unge Dmitrevsky spillede kvinderoller. Senere blev han den vigtigste aktør i Imperial Theatre på Vasilevsky Island. For et genopfriskningskursus sendt Catherine II Dmitrevsky udlandet. I Paris, studerede han spillet af den berømte tragiker Lekena og overvåget i London forestillinger af den store Garrick. Vender tilbage til St. Petersborg, Dmitrevsky åbnede et drama skole. Han blev senere chef inspektør fra de kejserlige underholdning faciliteter.

Vigtige tendenser

Teater i det 18. århundrede i Rusland kan kort beskrives som en klassicistisk. Denne tendens herskede i Europa i det 17. århundrede. I den efterfølgende periode af klassicisme blev erstattet af en mere demokratisk arbejde oplysningstiden. Russisk kunst fra det 18. århundrede havde en tendens til rationalitet, genre hierarki og strenge kanoner. Teaterstykker strengt opdelt i tragedie og komedie. Deres blanding er ikke tilladt.

Teater og musik af det 18. århundrede var knyttet i Rusland. Opera er blevet måske den mest populære form for underholdning. Italienske sangere optrådte ved hoffet Anny Ioannovny. Den første libretto på russisk skrevet af Alexander Sumarokov. Klassicistisk opera som drama, gravitated til en streng adskillelse af genrer. Dramatiske værker blev skrevet på italiensk tradition og afveg sublim musik. Komedie, betragtes som en mindre genre, har været forbundet med traditioner russisk messe kabine. De særlige kendetegn ved sådanne muntre operaer - talt dialog og sang musikalske numre. Værker for teater komponister skrev Sokolovsky, Pashkevich, Bortniansky. Opera sunget på fransk og russisk.

nye tendenser

Teater 18-19 århundrede Rusland udviklet sig på linje med oplysningstiden. I 1782 oplevede jeg scenen komedie Denisa Fonvizina "Oaf." En satire over den moderne russiske samfund blev første gang vist som en talentfuld forfatter. Beskrivelse af den øverste klasse af tiden Fonvizin beskrevet med bemærkelsesværdig præcision. Prost ondt, hendes dumme mand og søn Mitrofanushka bragte forfatteren levetid berømmelse. Wise ræsonnement Starodum af ære og værdighed, og i dag ophidse publikum. På trods af den konventionalitet af de tegn, de har en oprigtighed og udtryksfuldhed. Spil Fonvizin læse Pusjkin, Gogol og andre forfattere. Hun er beundret af mange generationer af seere. "The Minor" og nu er stolt af sted i repertoiret af landets førende teatre. Dette arbejde er skrevet i gyldne bogstaver i historien om den russiske litteratur.