Arkitekt Friedensreich Hundertwasser: biografi, arbejde, foto

Den wienske arkitekt, der efterlod et fabelagtigt og usædvanligt hus, sagde, at de ikke består af vægge. Det vigtigste er efter hans mening vinduerne. Ved at bryde stereotyperne i mesterens arkitektur har der altid været modstandere, der hævder, at hans lyse bygninger, der svarer til boliger, ikke er bygget til mennesker.

En genial provokatør og kosmopolitisk blev berømt over hele verden for et særligt kig på kunst. En østrigsk kunstner, kendt for sin økologiske selvbevidsthed, plantede træer i tusinder og erklærede, at dette er hver persons pligt.

Rejser i stedet for at studere

Friedensreich Hundertwasser blev født i Wien i 1928. Forskere af hans arbejde er overbeviste om, at studere på Montessori-skolen har påvirket hans passion for lyse farver og indviet sådan en kærlig kærlighed til naturen. Efter tre måneders træning på Kunstakademiets Wien reflekterer han, under moderne ekspressioners indflydelse, på sin egen kreativitet.

I betragtning af at det er bedst at studere verden i praksis, og ikke gennem lærebøger, begynder en ung mand at rejse og forsøge at finde sin stil i kunst. Misundelige mennesker diskuterede familien, der ikke havde lidt i krigen, kun formodede sin stat, som gjorde det muligt for den unge at rejse komfortabelt rundt i Europa.

Skiftende lande og byer blev kunstneren forfærdet af de samme huskasser. Efter hans mening har enhver person ret til at male sit vindue og pladsen ved siden af ham.

Symbolet for enhed og harmoni

Friedensreich Hundertwasser, hvis biografi var fyldt med levende øjeblikke under en fantastisk rejse i livet, valgte som et symbol og et visitkort en snegle, der kravlede langs druerbladene, der bærer sit eget spiralhus. Han understregede dette af indbyggernes enhed og deres økologiske bolig.

Og spiralens linjer symboliserede universets uendelighed, uforanderlige og ændrede sig over tid. Dette billede af verdens harmoni, hvor mennesket sameksisterer med naturen, har kunstneren projiceret på sine arkitektoniske objekter. Engagerende i grafik malte den abstraktionistiske og surrealistiske med ecstasy farverige psykedeliske spiraler, som blev genstand for undersøgelse af forskere i hans arbejde.

Manifestet til et sikkert hjem

Han udviklede endda et manifest, hvor han beskrev sit ideelle hjem. Arkitekt Friedensreich Hundertwasser, hvis billede af de projekterede bygninger er overrasket af de usædvanlige linjer og lyse farver, mente, at en person skulle bo i et sikkert og komfortabelt hul med et stort antal vinduer, dækket af grøn vegetation.

Han har forresten fornemmet sin drøm i New Zealand, idet han har bygget en unik bygning med en smidigt rullende bakke, og fårene kommer til at knuse det med lokale får.

Friedensreich Hundertwasser og hans eventyrhuse

Det mest berømte hus i Wien, hvis billeder ofte vises på siderne af arkitektoniske publikationer, blev bygget flere år. Når genstanden anerkendt som et lokalt vartegn blev sat i drift, blev alle boliger fyldt, selvom prisen på lejligheden i en farverig bygning lignede et peberkagerhus fra et eventyr var højt.

En unik bygning, som om det stammer fra billedet af albummet, malet af barnets ustabile hånd, gav ikke blot ly til folk. Arkitektens udviklede økologiske koncept om harmoni med naturen har fundet udtryk her: ikke kun væggene er dækket af grønt, men også taget, og husets konturer ligner et kuperet landskab.

"Ujævn sex er en melodi for vores fødder, hvilket fører til et ton af menneskekroppen. Han returnerer den tabte værdighed af mennesker, taget i brug i den sædvanlige konstruktion, "sagde Friedensreich Hundertwasser om hans wienske skabelse. Husene skabt af hans projekter fulgte dette princip, og ingen af hans excentriske bygninger så fladt.

Princippet om individualitet

Et andet vigtigt princip i Hundertwasser blev her indført i livet. Han mente, at der ikke skulle være identiske bygninger, gav individualitet til hver lejlighed, farvende facaden i forskellige farver, Friedensreich Hundertwasser. Billeder af eventyrhuset huskes nu af alle gæsterne i Wien. Kunstneren forbyde ikke lejere at forandre paladset af facadevæggene, men ingen af dem brugte hans tilladelse, og huset vises i sin oprindelige form.

I en usædvanlig bygning, bortset fra 50 boliglejligheder, er der parkering, en café, børneværelser. Og på stedet nær huset og inde i den (i lejlighederne) blev der plantet omkring 250 træer. Den berømte forfatter, der nægtede det forfaldne gebyr, betragtede hans afkom for at være et virkelig frit hus, hvor hans drøm blev realiseret, og var glad for, at der ikke var mere grim struktur på dette sted.

Arkitekt eller designer?

Udtryk i de forkerte, ødelagte linjer af magisk skønhed blev den østrigske arkitekt Friedensreich Hundertwasser kritiseret. Han blev anklaget for ikke at have nogen ide om arkitektur, og princippet om individualitet blev opfattet som et forsøg på at øge prisen på lejligheder. Mange betragtes den uhyrlige kunstner som en god dekoratør og designer, der ikke kender det nuværende niveau af konstruktion.

Jeg må sige, at sandheden var heri: for Friedensreich stod altid professionelle arkitekter, der legemliggjorde hans oprindelige ideer.

Vingård i USA

Det anses for at være det symbolske værk af fjenden af klassiske former i vingårdens kunst i Napa Valley. Bygningen rejst uden for hjemlandet blev designet og bygget over et årti. Dette er en typisk konstruktion til en arkitekt uden lige vinkler med brudte linjer.

På taghældningen plantes træerne, og hvis man ser fra en højde, samles strukturen sammen med den grønne dal i Amerika. På facaden af vingården, kaldet "Don Quixote", vil det ikke være muligt at finde de samme døre og vinduer, hvorfor færdigarbejdet varede adskillige år.

Arkitektdoktor

"Facaderne med huse med lige linjer er som koncentrationslejre, og hvert vindue-individ har ret til livet", understregede Friedensreich Hundertwasser i manifestet. Arkitekten forsøgte at gennemføre sine "forkerte" arkitektoniske designs, som ikke altid var pålidelige og krævede konstante reparationer, som i tilfældet med vingården.

Byggede huse i den klassiske stil kaldte han kedeligt og syg, indigneret, at offentligheden tolererer deres ufølsomhed og sterilitet. Og han meddelte behovet for at indføre et nyt erhverv - en arkitektonisk læge. Rette linjer betragtes som "djævelens instrument" af Friedensreich Hundertwasser. Forfatterens værker kæmper for ytringsfrihed adskiller sig fra de anerkendte kanoner af arkitektur. Ifølge de skabers projekter, der skabte sin egen stil, blev der opført overraskende huse rundt om i verden. Og han levede selv på et skib, som han rejste hele sit liv på. Det flydende fartøj Regentag blev hans eneste hjem.

Tvivlsomme udtalelser

I fornuftige mennesker forårsagede nogle af arkitektens postulater smil. Drømmer om naturlig harmoni Friedensreich Hundertwasser mente, at alle har ret til at designe og bygge, hvad han ønsker. Og hvis i dag ikke er sådan frihed, så klassisk arkitektur ikke betragtes som en ægte kunst.

Sandt nok, efter at kritikerne kollapsede, erkendte oprøreren hans falskhed af hans synspunkter. Men han mente, at alle arkitekter skal være tekniske konsulenter, der skal adlyde fremtidens lejer.

Interessante fakta

• Kunstnerens rigtige navn er Friedrich Stostasser, og i hele sit liv har han ændret det flere gange.

• Friedensreich Hundertwasser ønskede ikke at være som alle andre sorte sokker og var ikke flov overhovedet.

• Arkitekten kunne ikke lide lige tag og derfor er hans store værker dekoreret med guld og blå domovki-kupler, der skinner i solen.

• Friedensreich Hundertwasser, hvis biografi var bange for chokerende antics, var ikke genert for at blive offentlig med nøgen, og i 1967 læste han sin manifest foran forbavset nøgne tilskuere.

• I 1959 arrangerede han sammen med sine venner en såkaldt løbende ydeevne, der gennemsøgte for publikum. I to dage ledede han en kontinuerlig linje langs gulvet og væggene og nåede aldrig endepunktet i loftets centrum.

• Den levende, fascinerende Friedensreich Hundertwasser, hvis personlige liv altid har været turbulent, var to gange gift. Efter tunge skilsmisser begyndte han at omslutte sig med unge venner, som ændrede sig med stor fart, hvilket forårsagede en masse roddel.

• Kunstneren døde i 2000 i New Zealand, hvor han bosatte sig før sin død. På hans anmodning blev han begravet uden tøj og kiste, så processen med at fusionere med naturen ikke ville blive hæmmet.