Den berømte russiske skuespillerinde Komissarzhevskaya Vera Fodorovna: biografi, personlige liv, teatralske rolle

Komissarzhevskaya Vera Fédorovna - en fremragende russiske skuespillerinde aldre 19-20, hvis arbejde har haft en betydelig indvirkning på udviklingen af teatralske kunst. Hendes liv var kort, men meget intens og lyse. Undersøgelse af dens fænomener genstand for mange bøger, artikler og afhandlinger. Der Komissarzhevskaya Teater (St. Petersborg), hun har inspireret digtere til at skrive digte om hendes liv filmet. Det er fortsat en væsentlig del af russisk kunst, selv efter mere end 100 år efter tilbagetrækningen.

Forældre og tidlige år

Komissarzhevskaya Vera Fédorovna blev født November 8, 1864 i St. Petersborg. Hendes mor - Maria Nikolaevna, datter af den øverstbefalende for den Preobrazhenskij Regiment, og hans far - en berømt operasanger i St. Petersborg Mariinsky Theatre. Han studerede i Italien, vendte derefter tilbage til Rusland. Forældre Vera blev gift i hemmelighed, var det en stor historie i byen. Over tid, far til Maria Nikolaevna accepteret det. Parret blev født næsten fortløbende tre døtre. Tro og søstre voksede op i en kunstnerisk atmosfære i huset var der en masse skuespillere, kunstnere, musikere. Faderen var en ven af Mussorgsky. Tro er ofte involveret i hjemmet shows og koncerter. Hun havde en god stemme, og hans far havde håbet, at hun ville blive en sanger. Vera gik gennem et par skoler, men vanedannende i naturen ikke tillod hende at studere hårdt. I sidste ende, faderen tog hende til at studere derhjemme.

Det ændrede sig, da hans far døde Marya Nikolaevna, modtog hun en arv købte en ejendom nær Wilno og gav sin ældste datter til at studere i den prestigefyldte Vera institut for Noble Maidens. Hendes mand opholdt sig i St. Petersborg, fortsatte med at synge og tøvede ikke med at starte en ny romance. Marya Nikolaevna tog skylden for skilsmissen på sig selv og til at betale sagens omkostninger, solgt godset. Den resterende del af hendes liv, hun førte en meget dårlig liv. Veras mor var overbevist om, at det vigtigste formål med en kvinde - en mand og børn. Så da hendes ægteskab brød op, blev hun brudt i en menneskealder.

ringer

Komissarzhevskaya Vera Fédorovna har altid været tæt på sin far, med ham, blev de Kindred Spirits, men når forældrene skilt, hun boede hos sin mor, da faderen hurtigt gift igen. For at understøtte sin mor og søstre, Vera måtte blive gift, og hun accepterede forslaget af Grev Vladimir Muraviev. Men det var umiddelbart klart, at ægteskabet mislykkes. Myrer kunne lide at drikke, kunne i den overophedede tilstand til at rejse en hånd til sin kone. Og derefter fuldstændig at have en affære med hendes yngre søster Faith - Hope. Denne dobbelte forræderi bedøvet håbefulde skuespillerinde. Hun og hendes mor, tog skylden for skilsmissen er overstået, og selv kom ind i en psykiatrisk hospital. Det er denne lidelse har ført til, at det åbnede med stor kraft talent dramatisk skuespillerinde. Læger stærkt rådede hende til at finde nogle ting til at distrahere tanker. Og hun begyndte at tage undervisning i skuespil fra en skuespiller af Alexandrinsky Vladimir Davydov. Han så i det en masse talent og rådes til at tilmelde sig drama skole. Men livet besluttede forskelligt.

begyndelsen af vejen

I 1890, Faith faderen skiltes med sin anden kone og hans datter flyttede ind hos ham. Tro omhandler en masse guitar, hjælper sin far med de studerende. Når en discipel ved navn Stanislavsky bad hende om at hjælpe ham i stykket i jagthytte, hvor skuespillerinden var syg. Så Komissarzhevskaya Vera Fédorovna først satte foden på en rigtig teaterscene. På det tidspunkt, lægerne fandt hun havde en kronisk sygdom i halsen, det var det sidste strå for hendes beslutning om at blive skuespiller. Hun spiller rollen som Betsy i stykket "Oplysningens Frugter" i "Society of Art og Litteratur" på den skole, hvor han arbejdede FP Komissarzhevsky. Sæson arbejde i teatret under ledelse af Stanislavsky var en god skole og en test for den håbefulde skuespillerinde. Snart "Selskabet" er ophørt med at iscenesætte forestillinger på grund af økonomiske vanskeligheder. Men Komissarzhevskaya har fundet sin vej. Hun lagde mærke til en ydeevne P. Kisielewski - en skuespiller, en ven af hans far. Han inviterede hende til at spille den rolle i Kuskovo i to forestillinger, hun glimrende klaret anmodningen.

Novocherkassk

I 1893, Vera underskrev sin første kontrakt for det kunstneriske arbejde i entreprise N. Sinelnikova Novotjerkassk. Tro hjælper Kiselevsky høj, men snævert vurderede evne skuespiller. Han mente, at hendes skæbne - komedie. Hertil kommer, at han ikke bygge videre på det, som de store planer, som forventet, at det kun er et stykke tid til at udskifte den skrantende skuespillerinde. Arbejdet i entreprise var helvedes svært. I de første fem måneder måtte hun spille 58 roller. Dette er til trods for, at hun ikke havde nogen erfaring, og hver rolle krævede undersøgelse og refleksion. En Komissarzhevskaya stadig formået at lære fra kolleger gennemført en dagbog af observationer af deres spil og så ind forestillingerne. Nogle gange måtte hun spille to shows om dagen, for natten måtte lære rollen. Eftermiddag prøver, aften - et spil på scenen. Denne gevindskæring operation gav ikke frihed for kreativitet og søgen efter hans metode, men gav spillet en færdighed på scenen, var med til at akkumulere erfaring. Rolle på dette tidspunkt det voldsramte den mest ubetydelige, tom vodevilchiki, som blev sat på scenen og ikke forudse dybden af dramatiske erfaringer. Men Vera behandlede dem med den største alvor, behandle hver som en vigtig lektie. Hun selv var nødt til at være dit kostume, make-up artist, og selv instruktøren. Men arbejdet gik ikke ubemærket hen, og kritikken begynder at fejre hendes spil, i første omgang i et par ord, så i hele stykker. Prestige voksede sammen med dygtighed.

For året Komissarzhevskaya stand til at forstå lidt af tillid, har vendt tricks og begyndte at tænke over mere. Det er for sent at starte en karriere i en alder af 29, og begynder at haste til at indse. I løbet af denne tid læser hun en masse seriøs drama og drømme af dette arbejde. Entreprise stærkt afhængig af offentlig smag, og de var meget ydmyge, kosakkerne ønskede ikke teatret for alvorlig refleksion, men kun forlystelser. Men teatret Sinelnikov, der var på det tidspunkt den bedste af sin slags, stadig lejlighedsvis vovede at alvorlige produktioner, for eksempel, "Ve fra Wit" og "Frugter af oplysningstiden".

For året af skuespillerinden var i stand til at vise, men det gjorde ikke føje til hendes kolleger kærlighed. Kommunikation med hende var ikke let, fordi det var meget krævende og til sig selv og til andre. Sæsonen er slut, men fik ikke den forventede Komissarzhevskaya forslag om at forlænge kontrakten. Den trup returnerede bolevshaya Medvedev, Kisielewski så, at Vera ikke ønsker at nøjes med roller i vaudeville, og mistet interessen for det, kolleger på scenen misundte hende, og forstod det ikke. Alt det førte til, at Komissarzhevskaya måtte forlade entreprise Sinelnikov.

tur

Alle skuespillerinder i det russiske imperium på det tidspunkt for at bevare deres økonomiske situation til at samarbejde med repertoire. Stationære teatre var få, primært i store byer. Derfor touring trupper havde en hel. Forlader Novocherkassk, Vera Komissarzhevskaya på invitation fra den Tiflis kunstneriske samfund går med dem på turné. Her var hun i stand til at spille 12 roller, blandt hvilke "drengepige" komedie, "store penge", og andre. Kritikere og almenvellet skuespillerinde tage selv hendes far roser hendes spil. På trods af den succes, den meget tro var først i slutningen af en glad, hun fortsætter med at drømme om en mere alvorlig repertoire. Denne manglende tillid forhindrede Komissarzhevskaya finde en god engagement. Efter en tur i Tbilisi, vendte hun tilbage til Moskva i håb om at finde arbejde, men agenturet er bange for at gå ud og se med sorg, hvordan truppen fyldt og forlade, men det er stadig uden arbejde. Pludselig Tiflis kollega inviterer hende til at deltage i turen i Ozerki og Oranienbaum. Denne entreprise afveg mere alvorlig repertoire, som er meget behageligt mod sandheden. Her er det muligt at spille i 3 måneder 14 nye roller i sådanne spiller som "intriger og kærlighed" Schiller, "Vasilisa Melentyeva" AN Ostrovsky, "Steppe helt" IA Salov.

Dens succes var meget bemærkelsesværdigt, at den bekræftede opfordringen til at arbejde på Alexandrinsky-teatret. Men hun igen skræmt af deres manglende erfaring, besluttede at acceptere invitationen fra repertoire Nezlobin i Vilna. Publikum og repertoire af truppen har været langt mere alvorlig alle de tidligere, hvor hun arbejdede Komissarzhevskaya. Her i 2 år, hun har spillet 60 roller, blandt hvilke der allerede var umiskendelig held: Larissa i "Bride" AN Ostrovsky, Sophia i "Ve fra Wit" A. Griboyedov, Louise "intriger og kærlighed" Schiller. Her hendes spil værdsætte Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Brushtein. I Nezlobin Komissarzhevskaya fuldt udviklet og demonstreret sit dramatiske talent, der indtil da den blev nægtet af nogle kritikere, og dens innovation. Men hun bliver ikke meget god instruktør, der ville være i stand til at håndtere hendes spil.

Alexandrinsky teater

I 1896 var hun helt fra begyndelsen at genere mig, når denne fase af Alexandrinsky-teatret. Den rolle, som andrageren hun ikke kunne lide, havde hun bekymret og tænke over stykket til debut. Alt dette for en 32-årige skuespillerinde var allerede vanskeligt. Men hun med succes spillede debut play "Butterfly Boy" og blev rost af kritikere. Skuespillerinden bragt til scenen en ny stil af teater, bygget i det indre oplevelse. I seks år i Aleksandrinskij Komissarzhevskaya spillede deres bedste roller, gjorde hende berømt og stolthed af den russiske teater: det Larissa i "Bride", Nina Zarechnaya i "The Seagull", Desdemona i "Othello", Marikka i "Lights midsommer" Margarita " Faust ". Stykket "The Seagull" var meget højt vurderet af Tjekhov, der indtil slutningen af hans dage mente, at det var den bedste udformning af forfatterens hensigt. Han havde en lang korrespondance med skuespillerinden, og sammen diskuterede måder at udvikle russisk psykologisk teater. Stykket "The Seagull" blev ikke accepteret af offentligheden og kritikere, denne fiasko var et kæmpe slag for dramatiker og skuespiller.

I teatret, Vera fundet en følgesvend - direktøren EP Karpov, med hvem de var ikke ligesindede, men også gjort deres vej til en ny fase sammen for at finde de rigtige måder. Gennem dette samarbejde, skuespillerinden indså, hvor stor en direktør rolle i den skæbne, skuespillerne. Dette samarbejde Vera var i stand til at forstå sit syn på kunst, som førte hende til at søge en ny sti.

Søgningen efter en ny teater

Skuespillerinden længtes efter det nye teater, ideen hun engang fanget af Stanislavsky og næret drøm om hans eget teater, hvor det kunne realiseres fuldt ud. Alexandrinsky-teatret pålagt selskabet for mange restriktioner her havde en konservativ politik. I hendes breve og dagbøger konstant er der et tema sti, søgen af et nyt teater. Skuespiller teater Komissarzhevskaya bygget på psykologisme, og Alexandrinsky den er blevet opfordret primært ydre manifestationer, uden at dyppe ned i dybet af sjælen af den karakter. Hun føler, at spilde din tid, at arbejdet med den kejserlige etape fører hende ingenting. Derfor, i 1902, besluttede hun at forlade Aleksandrinskij. Penge på sit eget teater, det ikke har, og så hun er nødt til at gå på en lang turné, hun turnerede næsten hele landet, der arbejder i Jalta, Kiev, Sibirien, Kharkiv. Men repertoiret var en svag, lav kvalitet retning. Hun havde brug for en instruktør, og hun fandt ham i skikkelse af VE Meyerhold.

eget teater

Drama Theatre Komissarzhevskaya optrådte officielt i 1904, tager hun ud bygning til ham. Men manglen på penge får den til straks gå på turné og 2, hun rejser rundt i landet, busking og spiller i andenklasses forestillinger om det offentlige forbrug. Heroiske indsats og hjælp fra ligesindede er blevet indsamlet i mængden af 70 tusind rubler, og Komissarzhevskaya endelig begynder at skabe stationær Repertory Theatre i St. Petersborg. Dens formål - at ny kunstnerisk ideologi, "teatret for sjælen", for dette er det nødvendigt med en særlig repertoire og truppen. Komissarzhevskaya læser et stort antal moderne skuespil, hun vælger for hans teater af Ibsen, Tjekhov, Gorky. Den teatertrup bestående af ligesindede mennesker, der er ivrige efter at vise verden et nyt perspektiv på teater. I 1906 Meyrehold enige om at arbejde i teatret, han sætter 13 forestillinger, blandt dem den nyskabende version af stykket "Hedda Gabler", "Puppet Show", "The menneskets liv." Men forholdet mellem skuespillerinden og instruktøren er dannet er meget vanskeligt, for i alt flops med forestillinger fører til at briste. Drama Theatre Komissarzhevskaya tvetydigt tager publikum her disse skandaler opstår. Men det var et naturligt resultat af de revolutionære handlinger i virksomheden. Arbejde i hans teater, Vera blevet konfronteret misforståelse, forræderi, med fiaskoer, men også med stor succes.

bedste roller

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, rolle som stadig eksempler på den psykologiske skole, i løbet af sin storhedstid spillede en masse strålende, innovative karakter. Hendes spillestil er meget velegnet til realiseringen af Chekhov heltinder. Så det Sonya fra "Onkel Vanja" Sasha af "Ivanov" og Nina Zarechnaya i "The Seagull" var en subtil følelse af kæmper naturen. Komissarzhevskaya forstå forfatterens hensigt, følte han sin kunstneriske intention. Og trods det faktum, at mange seere ikke accepterede en sådan fortolkning, dramatikeren selv fandt det den bedste fortolkning.

Det er også en af de udestående roller omfatter hendes Komissarzhevskaya Larissa fra "Bride" af A. Ostrovsky, Natasha Bobrova fra "Magic Tales" Potapenko, Nora i "Et Dukkehjem" af Ibsen, Varvara i Gorky s "sommer resident". På alle måder, fandt hun sin egen fortolkning, hun kunne se kornet af den rolle og formidle de dybeste følelser af den karakter.

Skuffelse i teatret

I 1908, den Drama Teater, der allerede er kendt som Komissarzhevskaya Teater (St. Petersborg), gør en tur i USA, hvor Vera bliver meget rosende anmeldelser. Det kaldes en af de største skuespillerinder i det 20. århundrede. Men Komissarzhevskaya oplever bitter skuffelse i hans teater. Arbejde med symbolistiske Meyerhold skuespiller dræbt i en gnist, havde hun ikke føler hans talent krævet. Tro ser, at planerne næsten aldrig realiseret i forestillingerne, behøver de skuespillere og direktørerne ikke forstår hinanden, udtryksfulde misforstår ideen om et nyt teater. Hver ny leg Komissarzhevskaya synes en fiasko. I 1909, det tager en meget vanskelig beslutning at forlade teatret.

nyt håb

Komissarzhevskaya skuespillerinde utrolige talent, drømme om en smuk, psykologisk teater, indså jeg, at de aktører, opdraget i de gamle traditioner, kan du ikke gøre noget. Og hun fik ideen til at åbne en teaterskole for at uddanne aktørerne i den nye formation. Hun planlagde at huske erfaringerne fra sin far, der var en god lærer og en teateroplevelse af Stanislavsky, der skabte hans system af kunstneriske spil. Hun ønskede at lære mig selv at dele sin erfaringer med en sådan vanskelighed, og også invitere deres venner af prominente skuespillere og instruktører, som hun ønskede at kalde A. Hvidt, D. Merezhkovsky, V. Ivanova at undervise fag, udvide horisonter. Inspireret af nye ideer og forhåbninger, Komissarzhevskaya sendt til den sidste tour af Sibirien i deres liv.

privatliv

Vera Komissarzhevskaya, biografi er så kort og så fyldt teater, turde ikke at gifte sig med en anden gang. For meget af et slag mod sin første mand, Vladimirom Muravevym. Men i 1887, under behandling i Lipetsk, mødte hun med Sergei Ziloti, en officer, en højt uddannet mand, elsker af litteratur og teater. Mellem dem tilføje op meget varme relationer, Sergei selv bringer troen til boet efter sine forældre, og er ligesom en brud. I dette hus Komissarzhevskaya altid været meget varm og komfortabel. Alle hendes liv var hun venner med hele familien Ziloti ofte besøgt deres Znamenka. Men gifte Sergei kom ikke ud.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, hvis personlige liv var dramatisk, en masse tid og kræfter på at oplevelser på scenen og det var nok for hende. Samtidige fik at vide, at hun var forelsket i Chekhov, men turde ikke at fortælle hende det. Selv om det er muligt, at han var forelsket i hendes talent skuespillerinde, ikke en kvinde. Hun havde et par romaner med instruktøren EP Karpov, den unge skuespiller NP Roshchin-Insarov, med diplomat SS Tatishchev, en digter Bryusov, men ingen af dem blev til et ægteskab, fordi det vigtigste i hendes liv altid været et teater.

pleje

Tour of Sibirien og Fjernøsten meget Komissarzhevskaya træt, klagede hun til lægen for smerter i ørerne. Disse følelser er ikke tilladt at sove, hun var hver dag følte værre. Inviteret til sin læge foreslog hun kun behandling - kraniotomi. Utilpashed bestod ikke, og da det var i Tasjkent, flere aktører i truppen blev syg med kopper, staten Vera Feodorovna også forringet, viste det sig, at hun også kopper. Hendes smerte var uudholdelig, den 27. januar hun mistede bevidstheden. Sår dækkede hendes krop, smerten kun intensiveret. I midten af februar, skuespillerinden havde en AP Chekhov, hun anså det som et godt tegn. Men tilstanden er forværret betydeligt i et par dage, kommer 23. februar hjertesvigt og store Komissarzhevskaya døde. Ifølge hendes vilje i den første time efter hendes død breve og dagbøger blev ødelagt ud af hendes kiste. Hun fortalte mig at begrave ham med dækkede hans ansigt, så folk ikke ser det som en sygdom vansiret. Komissarzhevskaya Vera Fédorovna (1864-1910) blev begravet på Tikhvin Kirkegård i Sankt Petersborg.

hukommelse

Pleje størst skuespillerinde blev en reel chok for Rusland først efter tabet af en pludselig indså den utrolige værdi af sin kunstneriske metode og mængden af talent. Hukommelse Komissarzhevskaya stadig hjemlandet bevares. Teater Komissarzhevskaya (Novotjerkassk) stolt minder om de dage, hvor der skinnede denne skuespiller. Samt et teater i Ussuriysk. Pointen i hendes liv - Drama Komissarzhevskaya Teater i St. Petersborg. Han er kendt i hele verden. Gade Komissarzhevskaya der i Tyumen, Donetsk og Voronezh. Hendes billede blev taget til fange i en lang række digte af Alexander Blok og Bryusov. Hendes talent har inspireret skabelsen af musik, så Knaifel A. skrev et stykke for strengeinstrumenter "Tro", P. Gapon skrev hendes hukommelse vals "Broken Strings". Hendes liv og værk af dedikerede vidunderlige film "I - skuespiller," Viktor Sokolov. Rolle Tro spillede fremragende skuespiller Natalia Saiko. Direktøren ønskede ikke at tage en kronologisk billede, valgte han en innovativ metode - har skabt en film af separate, ubeslægtede plot episoder, der afslører de forskellige facetter af den dybe karakter af skuespillerinden. Filmen viser tragedien i livet, hvor prisen på talent er rolig og personlig lykke.