Kunstner Isaak Ilich Levitan: biografi, kreativitet

Kunstner Isaak Ilich Levitan blev født i byen Kybartai (Litauen) i august 1860. Om sin barndom, han næsten ikke sige det til nogen, så oplysninger om denne periode af sit liv efterkommere tilbage. Det er kendt, at hans far var en eller anden måde meget få ansatte og kæmpet for at give børn en god uddannelse. Isaac Levitan, hvis biografi begynder med ankomsten i Moskva, fulgt i fodsporene på kunstnerens bror, der tog ham til udstillinger i det fri, på skitserne. I en alder af tretten blev Isak accepteret i kunstskole.

store lærere

Da lærerne er meget heldig dreng, men generelt alle de års træning indbragte ham prøvelser. Han dengang var forældreløs, ingen kunne gøre noget for at hjælpe ham, alle problemer i denne unge alder, var det nødvendigt at afgøre. Sådan en strålende landskabsmaler Isaac Levitan biografi var vanskelig. Evnen til øjeblikkeligt at identificere det bemærkelsesværdigt, da lærerne var fremragende: Vasily Polenov og Alexey Savrasov - har selv fortalt navnene på alle disse kunstnere. Hertil kommer, at læreren for eksempel Savrasov var fremragende, trænet en hel gruppe af fremragende studerende: Nesterov, både Korovin, Svetoslavsky Stepanov ...

Levitan, hvis biografi er beskrevet i denne artikel, følte, at han havde givet alt let, og konstant bange for lethed, arbejdet længe og hårdt, der søger efter sin egen stil. Med atten år deltog han i de udstillinger af hans malerier og straks begyndte at tale. Isaac Ilich Levitan blev straks en slående fænomen i russisk kultur. Som maler Levitan var meget nysgerrige, men han studerede naturen uden at dissekere det er lægeligt, han talte, som om hendes tillid. Og ingen proznal fra hendes så mange hemmeligheder, som Levitan.

biografi

Kunstneren kunne ikke lide at gå langt fra den indfødte dyreliv, levede det meste i Moskva, han arbejdede i provinserne Tver og Moskva, to på Krim og en masse - "Sammenslutningen af Wanderers" på Volga, som medlem af Altid levet stille, havde ikke tid til luksusforbrug, fordi arbejdet tog ham hele tiden, al den kraft og al den kærlighed. Her er alt det arbejde med at trække vejret liv, der skabte Levitan - biografi er den mest sikkert.

Vision og følelse

Han overvandt konventioner en romantisk landskab scene, nogle gange overlevende venner Wanderers. En mand ekstraordinært følsom over for enhver indtryk af naturen i alle dens manifestationer, kunstneren I. I. Levitan og hans maleri - hver! - at hver gang providchestvo, "læsning" oplevelse. Musikere er den perfekte banen.

På landskaberne var Levitan "en absolut øje" eller "absolut følelse." Det samme gælder for akvareller, som også præcist formidler præcis poetisk stemning, hvilket var essensen af de kunstneriske fænomener i naturen. I akvareller Levitan, hvis landskaber er altid ekstremt pålidelige, undgår detaljerne, men sikkert og præcist befordres stemningen, at han hvisker billede af naturen.

filosofi

"Mood landskaber" Levitan er sjældne psykologiske mætning, de investeret en stor del af den menneskelige sjæl. Han vidste, hvordan man ser ind i naturen, som om det var koncentreret alle mysterier eksistens (kunstnerens foretrukne filosof Schopenhauer var, ved den måde, der meget præcist forklarer, at hans evne). Levitan maleri omfavnede nogle af de nyskabelser i impressionisme, men kunstneren alligevel ikke overgive sig til renheden og glæde af lys og farve, fordi ikke blive længere i den kreds af gamle russiske billeder, og de er altid og nødvendigvis iboende kappeklædte vore sjæle "verden længsel."

Selv den tidlige arbejder udelukkende lyrisk. Kunstner I. I. Levitan og hans maleri "Efteråret dag. Sokolniki", da det var åbne for os hans første periode med kreativitet. Ved modenhed, den Levitan, at blive en mester i landskabet, lære selv den simpleste tune forvandlet til et typisk billede af landet. Levitan moden kreativitet åbner "Birch Grove". I alle de år af sit liv fra tid til anden kom solen væk med hans malerier, og landskaber blev skabt, fyldt med tragiske forudanelse af sorg og ensomhed. Kunstneren lidt tungt, har tanker om forestående død ikke forlade ham. Ikke desto mindre, at blive behandlet i Italien, havde han ikke gå. "Det er kun på russisk og kan arbejde en reel landskab," - forklarede han.

Golden Ples

Poetisk Spiritualized værker skrevet Levitan under rejser langs Volga med andre Wanderers. "Volzhsky periode" Levitan til kreativ effekt kan sammenlignes med "Boldino efteråret" Pushkin. Sviyazhsk Antikviteter, gamle Believer krydser over floden, den barske skønhed i den nordlige natur, afsides fra alt frodig, dødelig, unødvendig - der findes der kunstneren I. I. Levitan. Og hans billede blev født - en reel, symbolsk - "Evige Rest".

Skitser af en forladt kirkegård nyttigt at begynde at arbejde på en sammensætning, så landskabet er virkeligt som ofte skete, men han gav kunstneren en ekstraordinær dybde og majestæt, og jorden blev forenet med himlen, hvilket giver trans-Volga gav ham, synker i aften lilla. Ud over dette Levitan landskab, skrev i en række - fremragende, varme, lyse, fuld af billedsprog: "Aften Gold Reach" "Aften på Volga", "Efter regn", "frisk vind", men virkelig typisk, velkendt, at der er genkendelige alle blev stadig, hun - "evig hvile".

detaljer

I dette billede, der er alt: stilheden, og den tunge rumlen af den store klokke, og kirkegården fred, og endeløse bevægelse af livet. Gray, kold magt af floden er vist som om fra en højde på fugl flyvning, og fløj sprawled over vand smal forbjerg, som er oppe en lille gammel kirke, og med ham - en kirkegård. Og vinden ustandseligt og insisterende rive toppen af asp, og endda skrå kors, synes under sit pres.

Men vinduet tempel gløder lyse lyst fra dette selv gråt vand og mørk lilla horisont som en lighter. Dette er den evigt eksisterende resten af verden, som blev skabt af Skaberen: denne vind, ser det ud til, ikke driver skyerne, ikke en asp shakes, og tiden i sig selv fejer løbet dette landskab hurtigt og uigenkaldeligt. Ikke et eneste tegn på menneskelig tilstedeværelse i dette landskab der. Der er kun plads, hvor sjælen er ikke flov eller beskedne af detaljerne eller den enorme mængde af verden. Så billedet Levitan at bryde den universelle harmoni.

Om stil

Selve begrebet stil - en transpersonlig kategori. Start arbejdet med maleriet, kunstneren syntes at indgå den foreslåede spillet, accepterer dens betingelser. Selvfølgelig har han ret til at rejse sig mod disse forhold, at tilbagevise dem med sin måde at skrive. Noget lignende skete med Levitan. I sine tidlige værker - "The Village", "Road til skoven", "efterårsdag på Sokolniki", "Water Mill", "Walk of Ostankino", "Have i sneen", "Landscape of Dali." Og andre - klart manifesterer stil Art Nouveau selvom "transpersonlig", ikke direkte.

Moskva malerskole principper, selvfølgelig, domineret. Men i ovennævnte film "Eternal Rest", det højeste punkt på den filosofiske meditation Levitan, moderne stil gør sig ganske højt,. Selvom du vælge en hvilken som helst stil i hans arbejde umuligt. Malerier Levitan - den endeløse søgning. Her og ekkoer af romantik og realisme (landskaber også!), Og symbolik, og impressionisme og Art Nouveau og ekspressionisme, men de hævdede kun i de tætteste stilistiske forbindelser. Levitan var primært for at indfange motivet produkt i sin naturlige tilstand, og hvordan man kan udtrykke det, han vidste anderledes og nydes af alle efter behov.

Sammensætningen og form af

Sammensætningsmæssigt arbejde Levitan løst ved klassiske modeller, hvor der er en balance, en slags grafizm. Præparatet er opdelt i betingede trekanter. For eksempel: højre i forgrunden - kysten, så han - venstre, mod floden, så - igen på højre bred af fremskrivningen er afbalancerede rør tilbage som påpeget til horisonten af floden. Alt dette byggeri er afsluttet ved to både, hvis formen ser ud til at fortsætte med tendens til horisonten linje. Som følge heraf er de to dele kombineres i et præparat ikke streng symmetri, men snarere balance.

Volumen og rum og interagere legemliggjort tydeligst i arkitekturen, men også i at male Dolno sådan noget sker - i forholdet mellem baggrunden og emnet. Isak Levitan skrev et billede af efterår! Det mest slående bevis på dette. Træer han ser meget stærk, vand - ikke kun gennemsigtig, men også våd, og bådene på det, selv den lille, fjernt, set inde i den hule, let og svævende på overfladen af vandet.

Farve og lys

Favorit kunstner farve - grøn og han var i stand til at bryde det op i en halv snes nuancer af en enkelt smaragd-grøn maling. Selv skyggerne han aldrig havde skrevet i sort. Tynde lag af glasur - ligesom der søgte Levitan fabelagtige naturskønne skønhed af deres kreationer. Forholdet mellem farve og lys kunstner føles strålende: for eksempel, er det kolde blå lys af månen forbedrede endda lidt grønt bliver blå, og vandet reflektere lyset flyet. I Levitan betyder farven ikke ophører med at være intens, objekter bevæger sig væk, mørkere meget lidt.