Maleriet "Madonna Conestabile" Raphael

Rafael Santi blev født i 1483 i den italienske by Urbino. Santi ofte kaldet "maleren af Jomfru" eller "master Madonnaer." Men den italienske maler var på samme tidsplan, og arkitekten. Far Raphael var også en kunstner, så trangen til skønhed - en familie træk. En anden mentor efter sin far kan betragtes som den mester Petro Perudzhino, der havde på sin elev en alvorlig indvirkning på visionen om kunst. Ved udgangen af 1504 Raphael flyttede til Firenze, hvor han mødtes med berømtheder fra den tid - da Vinci, della Porta, Michelangelo og mange andre talentfulde mennesker. De havde også en vis indflydelse på Raphael. Især kultur skelne billedet R. Santee - før du flytter til Firenze og efter.

Værdien af billedet

Rafael Santi (1483-1520 gg.) Levede kun 37 år, men i den tid har skabt mange malerier og fresker. Emner af hans værker er varierede, men det er især tiltrukket af den religiøse genre, især billedet af Madonna (i Santee mere end 40 portrætter af Vor Frue). "Madonna Conestabile" - en af de tidligste værker (formentlig, dette maleri Raphael skrev i en alder af 20 år). Mange kulturelle eksperter siger, at Madonnas fascination med portrætter af barnets traumer. I en alder af elleve år har Santi mistet sin mor og sin mors kærlighed forhånd forsøgte at fortælle i hvert portræt af Virgin.

En lang vej i Rusland

Portræt tidligere haft et andet navn - "Madonna med bogen." R. Santi skrev det i Perugia (region Umbrien, Italien) bestilt af aristokrat Alfano di Diamante (ca. 1500-1504 gg.). Så billedet havde arvet de gamle gallerister grafer Conestabile della Staffa, deraf navnet "Madonna Conestabile".

Hustru til Alexander II - Maria Alexandrovna - ønskede at købe denne særlige billede. Hermitage direktør Stepan Gedeonov gik med det formål at købe stof til Firenze. Først blev han afvist, men i 1870 stadig købte et mesterværk til 310.000 francs. For Italien, var det et stort tab, men regeringen havde ikke i sit budget så mange penge til at returnere maleriet.

I 1871, portrættet bliver til Vinterpaladset (St. Petersburg, russiske imperium). I 1880, billedet flytter til Hermitage ved vilje Maria Alexandrovna. "Madonna Conestabile" forblev den eneste lærred af Raphael på russisk samlinger. I øjeblikket kan portrættet ses i værelse nummer 229 i den stat, Hermitage.

Fra træ til lærred

I 1881, Eremitagen i St. Petersborg begyndte processen med at overføre fra træ lærred på lærredet. Også her blev det konstateret, at i første omgang Mary var i besiddelse af en granatæble - et symbol på Kristi offer og blod. Det er kendt, at dette motiv Santi overtog fra sin herre Petro Perudzhino.

"Madonna Conestabile". Beskrivelse af billedet

Dette sker i form af et lille portræt medaljon (forkortelse for italiensk Rotondo -. Runden). Den firkantede ramme indskrevne cirkel diameter på 18 cm. Denne form giver en følelse af færdiggørelse af maleriet. Oprindeligt malet på træ med olie. Rammen er også tiltrukket af originalen. Denne sorte og guldsmykker i blandingen. Billedet er meget lille format og mere som en illustration af den religiøse bog.

Rafaels "Madonna Conestabile". Beskrivelse portræt

Kvindelige silhuet trukket præcis i midten af alle på nettet. Barnets krop er på samme skråning som moderens hoved. Mary klædt i røde kirsebær kjole, helt i læ blå lommetørklæde. Unge maler Raphael ( "Madonna Conestabile") tog de mest levende farver - rød, blå, grøn - og var i stand til at kombinere dem harmonisk. Blå tørklæde ikke fusionere med himlen farve. En rød kjole ser ikke prangende.

Baby Jesus omhyggeligt at kigge på siderne i bogen (angiveligt - en bøn bog), som skaber det indtryk, at han læser det. De glatte linjer af Moder enkeltpersoner og Jesusbarnet udtrykte ømhed, kærlighed og harmoni. Form formet medaljon holder enheden i de tal og landskabet, og giver hele scenen en særlig harmonisk karakter. Afrundet form perfekt understreger den glatte skulder linje, hovedet linje og den anden arm af en ung kvinde. Med halo "master Madonnaer" understregede guddommelige afbildet mennesker.

Landskab i et portræt

I sit berømte maleri "Madonna Conestabile" Rafael Santi malet Maria og hendes barn med en bog på en baggrund af den smukke umbriske natur: bakkerne omkring søen, tynde nøgne træer, en grøn jord, sneklædte bjerge i det fjerne. Hvis man ser nøje i baggrunden, kan man se de lokale - italienerne fredelig svømmetur i en lille kano, og nogen bare vandreture i bakkerne. Dette er et billede af foråret vækkelse af naturen. Billede af en ung Madonna er i fuld overensstemmelse med denne art - den samme blide og blomstrer. Også føler, at kunstneren selv er ung i krop og sjæl. En af de første portrætter af Guds Moder lurer en frisk billede af skaberen.

Det menes, at kunstneren venstre portrættet "Madonna Conestabile" ufærdige på grund af et skift fra Umbrien til Firenze. Men det er hele charmen af de fascinerende kunstværker.