Ezhen Ionesko "Rhinoceros": resumé, analyse

Da Anden Verdenskrig har lagt sig, mennesker over hele verden begyndte at undre sig, hvordan kunne det komme ud at fascismen opstod midt i civiliserede Europa. De fleste af menneskeheden beskæftiger sig med spørgsmålet, hvordan intelligent, veluddannet og gode folk gjorde udryddelsen af millioner af borgere alene med den begrundelse, at de har en anden oprindelse.

En af de første forsøg på at forklare fremkomsten af fascisme og lignende bevægelser gjort franske forfatter Ezhen Ionesko. "Næsehorn" (i en anden oversættelse "Rhino") - et spil, hvor han beskrev den mekanisme af forekomsten af fænomenet i det fremmede samfund, som er gradvist ved at blive en norm.

Biografi Ezhena Ionesko

Dramatiker født i Rumænien i 1909, da hans far blev født der, og min mor var fransk. Siden barndommen, drengen talte flere sprog, herunder fransk. Med udbruddet af den globale forbindelser mellem drengens forældre forværret, og de skiltes. Moderen tog børn og gik hjem til Frankrig.

Når Ezhen Ionesko voksede op, han forsøgte at leve med sin far i Rumænien. Her gik han til universitetet i Bukarest, planlægger at undervise fransk. Men i 1938 vendte han tilbage til sin mors hjem og opholdt sig i Paris for alle.

Hans første digte Ionesco skrev i rumænsk, og de år af livet i Rumænien, begyndte at glemme den franske, så når han vendte tilbage til Frankrig, han igen måtte udvikle tosprogsfærdighed.

at blive en dramatiker

Mens han stadig en studerende i Buhareste Ezhen fundet fremkomsten af populære pro-fascistiske bevægelser. Men dramatikeren selv, denne begejstring syntes omkringliggende vildnis, denne oplevelse senere blev temaet "Rhino" og hans andre værker.

Tilbage i Paris, Ionescu skrev en afhandling om Charles Baudelaire, og aktivt engageret i at skrive sine egne værker. Den mest berømte af Ionesco spiller, men han skrev også noveller, essays.

Som dramatiker Eugene debuterede i 1950 med stykket "Den Skaldede Soprano", som blev skrevet under indflydelse af det engelske sprog tutorial. At dette arbejde var et klassisk eksempel på den "absurd teater" - en litterær bevægelse, hvis fast i sine værker Ionesco.

Ezhen Ionesko døde i marts i 1994. Den mest populære var blandt de kreative arv Ionescos "Næsehorn" spiller "Den Skaldede Soprano", "Stole", "uinteresseret killer", "Macbeth", "luft passage", og andre.

Oprindelsen af stykket "Næsehorn" ( "Næsehorn")

Efter succesen med sit første skuespil dramatiker aktivt han finpudset hans evne til at skrive i genren absurditet og paradoks. At benægte realisme teater, han mente, at det var nødvendigt at gå tilbage til vores rødder, når alle brikkerne var fulde af skjulte symboler og hints. I slutningen af halvtredserne, hvor Europa langsomt komme sig fra krigen, begyndte mange mennesker til at undre sig om årsagerne til fremkomsten af fascismen, frygtede en gentagelse af en sådan tragedie. Som en modstander af ethvert totalitært system, siden de dage i træning i Rumænien, som ingen var bekendt med emnet Ezhen Ionesko. "Næsehorn" ( "Rhino") - navnet på hans nye spil, der udkom i 1959. I samme år, sin erklæring i teatret i Düsseldorf.

Ezhen Ionesko "Rhinoceros": resumé

Stykket består af tre akter. I den første nær cafe på pladsen sidde to venner, Jean og Berenger. Jean revser sin ven, som tilsyneladende drak en masse i går og havde endnu ikke haft tid til at komme sig. Pludselig Rhino løber forbi dem. Alt skræmte og diskutere denne ekstraordinære begivenhed, der udtrykker deres harme. Beranger alene ligegyldig for alt, men i en cafe ikke inkluderet charmerende Daisy, hvor en mand i kærlighed. I mellemtiden, Jean læser ham den moralske ret til livsstil og til sidst Beranger accepterer at afsætte aftenen kulturelle udvikling.

Pludselig hørte brøl, og det viser sig, at næsehornet netop havde knust ejeren kat. Alle tvister, hvor mange næsehorn og hvad de lignede. Beranger pludselig erklærer, at det støv, der steg kører gennem næsehorn, var det umuligt at overveje. Jean fornærmet ham, fornærmet og blade. En frustreret mand bestiller en drink og beslutter sig for at opgive den planlagte kulturelle program.

Den anden aktion Ionesco, "Næsehorn" af stykket foregår i tjeneste hos Beranger på kontoret. Her alle diskuterer aktivt næsehorn og uforklarlige stigning i deres antal. De hævder, skændes, udtrykt forskellige meninger, men alligevel ikke klar over, at deres kollega Beth ikke kom på arbejde.

Snart, hans kone kommer i rædsel fortæller dem om sin mands forsvinden, og efter det bruger en kæmpe næsehorn. Pludselig Madame anerkender ham som sin mand, og dyret reagerer på sin opfordring. Sad på ryggen, efterlader hun hjem.

Daisy er brandfolkene kommer til at hjælpe kontoransatte til at gå ned, da rhino Beth brød stigen. Det viser sig, at byen har et stort antal næsehorn, og deres antal vokser.

En af arbejderne Dyudar tilbyder Beranger gå til en drink sammen, men han nægter, som beslutter sig for at gå til Jean og at slutte fred med ham.

Ankommer til en vens lejlighed, Beranger ser, at han er syg. Gradvist, næsten foran sin ven, helten bliver til et næsehorn. Scared mand kalder en nabo om hjælp, men han har selv blive en dyr. Glancing ud af vinduet, Beranger ser på gaden en masse næsehorn allerede smadre bænken. Skræmt, løber han væk til sit hjem.

Den tredje akt af stykket Ezhena Ionesko "Næsehorn" finder sted i Beranger lejlighed.

Han føler syg, og til ham hans kollega Dyudar kommer. Under samtalen, Beranger hele tiden ser det ud til, at han bliver til et næsehorn. Det er forfærdeligt skræmmer ham. Men gæst lindrer mand ved at sige, at det er okay, fordi næsehorn ganske dejlig, men lidt uncouth skabning. Det viser sig, at mange respekterede mennesker i byen, især logik, har længe været næsehorn og føler stor. Bérangers forfærdet over, at sådanne en ædel og fornuftige borgere har valgt denne vej.

I mellemtiden, i en lejlighed ty Daisy. Hun fortæller mænd, at de også, blev leder af et næsehorn, for at holde op med denne nu-mode fænomen. Beranger reflekterer over det faktum, at næsehorn kan en eller anden måde isoleres fra de mennesker, for at stoppe væksten af deres befolkning, men gæsterne overbevise ham om, at de rhino pårørende vil være imod det, samt dyrs rettigheder.

Dyudaru naturligvis temmelig Daisy, men han er jaloux på hende til Beranger, så forlader hans samtalepartnere og han forvandler sig til et næsehorn frivilligt.

De resterende to af Daisy og Beranger bange, fordi overalt høres brøl af dyrene, selv i radioen. Snart ændrer hun hendes sind, beslutter at næsehorn er værdig til respekt og modtage en lussing fra forstyrret Beranger, forlader folden.

Mennesket er ladt alene, han reflekterer over, om det er nødvendigt at være et næsehorn. Som resultat blev han leder efter sin pistol, klar til at forsvare til det sidste.

Hovedperson af stykket - Beranger

Alle handlingen finder sted i stykket Ionescos "Næsehorn", centreret omkring Beranger.

Sammenlignet med andre respektable indbyggerne i byen synes det udstødt. Uorden, ikke-punktlig, ofte taler ud af sted, en mand irriterer andre, selv den bedste ven af Jean. Men han er absolut ikke skader nogen, undtagen ham selv.

Med udviklingen af handlingen er det imidlertid, at den vigtigste vin Beranger kun, at han ikke søger at være i overensstemmelse med almindeligt anerkendte standarder eller mode. Så når alle har travlt i caféen se næsehorn, manden mener om sin kæreste. Hertil kommer, at han ikke forsøger at lyve for dig, at slutte sig til holdet, og ved et uheld udsætter de løgne andres.

I modsætning til de rationelle indbyggere, Beranger leve følelser. Han er forelsket i Daisy, og fordi det ikke ser problemerne med andre. Hertil kommer, en mand ser tydeligt som en drukkenbolt, værdier venskab er meget mere end korrekt i alle henseender Jean. Efter alt, for at slutte fred med ham, Berenger nægter at selv gå til en drink.

En anden forskel - følelsen af mindreværd. Når byens mere afslappet, helten ser på baggrund af den omgivende dårligt stillede. Og når alle mennesker af forskellige årsager, bliver dyr, nægter at være et næsehorn, Berenger igen føles ligesom alle andre.

Ezhen Ionesko "Rhinoceros": analyse

Hvis der i dag den spillestil og ideer udtrykt i det ser normale, så på det tidspunkt starten i tresserne, det var noget nyt, iøjnefaldende. Dette lettes af det faktum, at stykket indeholdt alle de funktioner teater absurditet, der skiller sig ud i denne retning Eugène Ionesko ( "næsehorn). Kritik af stykket positivt opfattet, i særdeleshed, de betragtede det et værk af antifascistiske. Men forfatteren af en negativ holdning til en sådan fortolkning af hans arbejde, hævder, at hans ideer var meget bredere, men alle er fri til at fortolke dem, som de ønsker.

I sit arbejde forfatteren aktivt protesterede mod eventuelle totalitære ideer, der bliver folk ind lydig grå masse, ødelægger individualitet.

I denne leg tydeligt ses sådanne funktioner absurd teater, som negationen af realisme - alle hændelser synes fantastisk og meningsløst. Seere og læsere forstår, hvad der skete, men hvorfor folk pludselig begyndte at betale med næsehorn (straf for synd, tricks UFO eller endda noget andet), ingen kender.

Rationel, pragmatisk tænkning, som Ionesco mente skylden alle problemerne, kritiseres også i stykket. Kun kommer irrationel karakter Beranger forbliver immune over for de mærkelige sygdomme konverterer til næsehorn.

Det er interessant, at Ezhen Ionesko i hans spil beskrevet alle stadier af legalisering af teknologi i enhver fremmed fænomen for samfundet, som kun i halvfemserne af det tyvende århundrede blev formuleret og opkaldt Overton vindue. Ifølge hende, nogen idé, uanset hvor vildt, for eksempel, kannibalisme kan accepteres af samfundet som normalt, gå seks trin: utænkelige, radikale, acceptable, rimelige, standard og normal.

Scenic skæbne spiller

Efter hans storslåede præstation i den parisiske teater "Odeon" i 1960 det var iscenesat drama "Næsehorn" i mange lande rundt om i verden. Stykket blev oprindeligt opfattet som anti-fascistiske, så ved premieren på nogle af tegnene var klædt i tyske uniformer. Men i løbet af årene det har ændret opfattelser, og nye direktører til at overføre sin vision om at anvende andre teknikker.

"Næsehorn" blev sat på de fleste af de mest berømte scener i verden, og de største aktører i teater og biograf blev hædret for at spille i denne leg. For første gang den rolle Beranger franske skuespiller Jean-Lui Barro. Senere, tegnet spilles af så berømte kunstnere som Viktor Avilov, Kirill Pirogov, Lourens Olive, Benedict Cumberbatch og andre.

Den skæbne "Næsehorn" i USSR

At blive anerkendt som et produkt af den antifascistiske, efter "Næsehorn" premiere dukkede op i Sovjetunionen først efter fem år. Stykket blev offentliggjort i "udenlandsk litteratur". Men snart det blev forbudt, fordi ideerne i "Næsehorn", kritiserede kommunismen og socialismen. Men dette ikke forhindre spredning af stykket. Dens tekst korrespondance, genoptrykt og gik fra hånd til hånd. Et forbud har tilføjet til produktet af denne enestående popularitet.

I 1982, et spil iscenesat en af de amatør teatre i Moskva. Men næsten umiddelbart efter premieren på stykket lukket, og før omstruktureringen fik ikke lov til at satse. Men efter at være kommet til magten af Gorbatjovs "næsehorn" begyndte sin triumftog af de bedste scener af Sovjetunionen, og derefter Rusland.

Citater fra "Rhino"

Et af de væsentlige elementer i absurd teater tanke ordspil Ionesco. "Næsehorn" (citat nedenfor) indeholdt en masse verbale paradokser. For eksempel logikken i at tænke på katten.

Eller en lille dialog om børnene:

- Jeg ønsker ikke at få børn. Sådanne kedelige ting.
- Hvordan har du så kommer til at redde verden?
- Hvorfor har du brug for at redde ham?

Også dyb refleksion helte sandheden: "Evil lejlighed være forårsaget af et uheld, ikke ønsker det eller uforvarende fremme det."

Efter mere end halvtreds år efter premieren på Ionescos "Næsehorn" play stadig ikke har mistet sin relevans og sat i mange teatre rundt omkring i verden.